Picnic at Hanging Blog

Nuove avventure radiofoniche!

2009-10-19T20:09:00.004+02:00

E' iniziata per me una nuova avventura radiofonica: si chiama Rapporto Confidenziale: il cinema a portata d'orecchio e ha debuttato quest'oggi sulle frequenze web di Radio Ca' Foscari.

Ecco la scaletta della prima puntata:

In studio: Marco Duse
In collegamento: Massimo Benvegnù

Argomento principale di questa puntata: la Mostra del Cinema di Venezia (panoramica dalla direzione Chiarini ai giorni nostri)
Lettura: da “Diario dall’Apocalisse” di Eleanor Coppola (ed. Minimum Fax, p. 25)

Per seguire o riascoltare la trasmissione:

il sito di Radio Ca' Foscari

il blog di Rapporto Confidenziale

la nostra pagina su Facebook

La seconda puntata di Rapporto Confidenziale andrà in onda lunedì 26 ottobre alle 17 su www.radiocafoscari.it

Piattaforme parallele

2009-10-19T15:21:00.004+02:00

Ciao a tutti!

Non ci sentiamo da un po', perchè le mie attività si concentrano principalmente su due (tre, quattro...) nuovi versanti:

innanzitutto la mia pagina Facebook

quindi il blog della mia nuova trasmissione radiofonica Rapporto Confidenziale: il cinema a portata d'orecchio in onda su Radio Ca' Foscari (a proposito: debutta quest'oggi alle 17!)

e infine la pagina Facebook del medesimo programma

(e di quando in quando, la pagina Facebook de La Ginestra sul Porcile).

Insomma, mi trovate più di là che di qua (...), ma Hanging Blog non è né chiuso né morto.

A presto,

mArco

Quattro gatti, quindici secondi

2009-07-14T22:09:00.002+02:00

Il mio "stato" di oggi su Facebook era una battuta, una di quelle che ti vengono così, quando senza pensarci associ due avvenimenti apparentemente distanti tra loro. Ho pensato di spedirla a Daniele Luttazzi, per la "Palestra" di satira del suo blog. E lui l'ha pubblicata. I miei 15 secondi di gloria...

La battuta:

Rimosso dal TG3 il vaticanista che ha parlato dei "quattro gatti" di Benedetto XVI. Il Papa: "L'uso che Roberto Balducci ha fatto della televisione pubblica pagata coi soldi di tutti è un uso criminoso..." (Marco Duse)

Il link:

http://danieleluttazzi.it/node/455

Shake your booty

2009-07-09T15:33:00.003+02:00

Da www.repubblica.it

G8: PER FIRST LADY A PRANZO BACCALA' E RAVIOLI LIQUIDI

Le mogli dei leader a l'Aquila per il G8 sono state oggi ospiti a colazione di Daniela Chiodi, moglie del presidente della regione Abruzzo Gianni Chiodi. Per loro il giovanissimo Nicko Romito ha preparato baccala' con pane croccante al rosmarino e granita di patate, formaggio primo sale con asparagi e spinaci, caramelle di fragole e pane, ravioli liquidi di piselli con pomodoro fresco e basilico e infine, come dessert, caldo-freddo al cioccolato e finocchio piu' caffe' e piccola pasticceria. Le pietanze sono state accompagnate da Ferrari Perle Rosé, Trebbiano d'Abruzzo 2003 Valentini, Montepulciano d'Abruzzo Masciarelli del 2003 e Ratafia' di Enzo Pasquale Presidium.

Visto il contesto sismico, ci voleva come minimo un caffè shakerato!

Transformers: Il Ritorno del Luogo Comune

2009-06-25T20:41:00.003+02:00

(Attenzione: questo post contiene un eccesso di moralismo che non manifestavo da tempo. Sono seriamente preoccupato.)

Oggi ho assistito all'anteprima veneziana per la stampa di Transformers: la vendetta del Caduto. Non ho né il tempo né la voglia di mettermi a scrivere una recensione completa. Ci hanno già pensato in tanti, e li trovate indicizzati su questa pagina di Rotten Tomatoes. Quello che mi ha veramente lasciato perplesso di questo "film" di Michael Bay non è tanto l'assenza di una trama, la monodimensionalità dei personaggi, l'inverosimiglianza delle situazioni (anche in un contesto fantascientifico), l'eccesso di botti ed effetti speciali... Ciò che lascia basiti è l'insieme davvero volgare di luoghi comuni con cui gli spettatori (specialmente adolescenti) vengono storditi per ben due ore e mezzo (troppe: prima o poi finiscono i popcorn).

Nell'ordine, Transformers 2 ci dice (anzi, ci mostra chiaramente) che:

- le ragazze sono tutte troie;

- i genitori sono tutti imbarazzanti;

- gli ispanici sono dei simpaticoni assatanati di sesso (olé);

- i professori universitari sono tutti vanitosi;

- i mediorientali sono tutti cretini;

- per essere fighi bisogna avere la macchina;

- per essere ancora più fighi è meglio se la macchina si trasforma in robot;

- l'esercito americano è il migliore.

Sembrava una puntata di Amici di Marìo De Filippi.

Per il terzo sequel suggerisco il titolo PornoTransformers. Tanto ormai...

Nessun dogma

2009-06-16T12:52:00.005+02:00

Mastella: «Dissi no ai "Dico", mi chiamò il Papa, pensai a uno scherzo»

di Aldo Cazzullo (da corriere.it)

«Vaso di coccio tra vasi di ferro»: così si descrive Clemente Mastella. Stanco di essere additato come il simbolo di una politica deteriore, il neoeletto del Pdl ha scritto le sue memorie, Non sarò Clemente (in uscita da Rizzoli). Una galleria di ritratti, magi stralmente messi in fila dal coautore Marco Demarco. Da Moro a D’Alema, da De Mita a Berlusconi. Compreso Ratzinger, che regala a Mastella la soddisfazione più grande: «Mi schierai per il no ai Dico, le unioni tra omosessuali. Prodi arrivò a minacciare con seguenze sulla mia permanenza al gover no: "O firmi anche tu per i Dico, o te ne vai". Tenni duro. E un giorno mi arrivò una telefonata dal Vaticano. Mi passarono la se greteria del Santo Padre. Subodorai uno scherzo, e quando sentii quella voce dall’accento teutonico pensai a Fiorello. Ma poi mi convinsi che era davvero il Papa. Voleva esprimermi il suo apprezzamento per la mia posizione».

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Nessun dogma

(musica di Giacomo Puccini; testo di Marco Duse, ispirato ad una battuta di Alessandro Bergonzoni)

Nessun dogma

Nessuna ingerenza

Nella mia patria laica

Delle alte sfere di santa in Vatican

Romana Chiesa.

Al gran Palazzo del Poter

Il corpo mio incatenerò

Ohibò un referendum varerò

Perché ritorni laicità.

E scioperando patirò la fame

E infin la sete.

Come Pannella mi berrò l’urina

E doman mattina la ripiscerò

Piscerò! Piscerò!

Camminando

2009-06-08T11:35:00.004+02:00

Da oggi condurrò gli incontri di letteratura, cinema e filosofia del ciclo "Camminando", presso il Centro Culturale Candiani di Mestre (VE).

Questo il programma degli incontri (qui invece il programma completo della rassegna):

lunedì 8 giugno, ore 18.00

Sergio Valzania: Passi in terra, impronte in cielo. Dalla "via di Paolo e Giovanni" al "Cammino di Santiago" (senza dimenticare la "via Francigena")

giovedì 11 giugno, ore 18.00

Duccio Demetrio: Filosofia del camminare. Esercizi di meditazione mediterranea

venerdì 12 giugno, ore 18.00

Michele Dalla Palma: Bracconiere di emozioni

lunedì 15 giugno, ore 18.00

Italo Testa: Pensieri viandanti

giovedì 18 giugno, ore 18.00

Premio Chatwin: Camminando per il mondo - sulle vie dell'anima. Incontro con Fabrizio Ardito, Sebastiano Audisio, Carla Perrotti e Luciana Damiano

venerdì 19 giugno, ore 18.00

Luigi Guglielmi: Il Cammino delle Dolomiti. Un itinerario tra fede, cultura e natura

mercoledì 24 giugno, ore 18.00

Premio Chatwin: Camminando per il mondo. Selezione dei video finalisti del Premio 2006-2007-2008

giovedì 25 giugno, ore 18.00

Mario Brunello: Un violoncello italiano sul monte Fuji

venerdì 26 giugno, ore 18.00

Fabrizio Borin: Walk, Don't Run! Ovvero: dello sperdersi con Werner Herzog tra sequenze di film suoi e altrui

lunedì 29 giugno, ore 18.00

Enrico Brizzi: Da Canterbury a Gerusalemme, e altri viaggi a forza di gambe

martedì 30 giugno, ore 18.00

Francesca Bisutti: Sentieri del Nuovo Mondo: da Henry David Thoreau a Alexander Supertramp

sala conferenze quarto piano / sala seminariale primo piano

ingresso libero

La cosa Berlusconi

2009-06-07T14:00:00.001+02:00

JOSÉ SARAMAGO

La cosa Berlusconi

El País, 06/06/2009

No veo qué otro nombre le podría dar. Una cosa peligrosamente parecida a un ser humano, una cosa que da fiestas, organiza orgías y manda en un país llamado Italia. Esta cosa, esta enfermedad, este virus amenaza con ser la causa de la muerte moral del país de Verdi si un vómito profundo no consigue arrancarlo de la conciencia de los italianos antes de que el veneno acabe corroyéndole las venas y destrozando el corazón de una de las más ricas culturas europeas. Los valores básicos de la convivencia humana son pisoteados todos los días por las patas viscosas de la cosa Berlusconi que, entre sus múltiples talentos, tiene una habilidad funambulesca para abusar de las palabras, pervirtiéndoles la intención y el sentido, como en el caso del Polo de la Libertad, que así se llama el partido con que asaltó el poder. Le llamé delincuente a esta cosa y no me arrepiento. Por razones de naturaleza semántica y social que otros podrán explicar mejor que yo, el término delincuente tiene en Italia una carga negativa mucho más fuerte que en cualquier otro idioma hablado en Europa. Para traducir de forma clara y contundente lo que pienso de la cosa Berlusconi utilizo el término en la acepción que la lengua de Dante le viene dando habitualmente, aunque sea más que dudoso que Dante lo haya usado alguna vez. Delincuencia, en mi portugués, significa, de acuerdo con los diccionarios y la práctica corriente de la comunicación, "acto de cometer delitos, desobedecer leyes o padrones morales". La definición asienta en la cosa Berlusconi sin una arruga, sin una tirantez, hasta el punto de parecerse más a una segunda piel que la ropa que se pone encima. Desde hace años la cosa Berlusconi viene cometiendo delitos de variable aunque siempre demostrada gravedad. Para colmo, no es que desobedezca leyes sino, peor todavía, las manda fabricar para salvaguarda de sus intereses públicos y privados, de político, empresario y acompañante de menores, y en cuanto a los patrones morales, ni merece la pena hablar, no hay quien no sepa en Italia y en el mundo que la cosa Berlusconi hace mucho tiempo que cayó en la más completa abyección. Este es el primer ministro italiano, esta es la cosa que el pueblo italiano dos veces ha elegido para que le sirva de modelo, este es el camino de la ruina al que, por arrastramiento, están siendo llevados los valores de libertad y dignidad que impregnaron la música de Verdi y la acción política de Garibaldi, esos que hicieron de la Italia del siglo XIX, durante la lucha por la unificación, una guía espiritual de Europa y de los europeos. Es esto lo que la cosa Berlusconi quiere lanzar al cubo de la basura de la Historia. ¿Lo acabarán permitiendo los italianos?

Religulous Tori

2009-06-07T13:54:00.004+02:00

"Whose God then is God?

They all want jurisdiction.

In the Book of Earth

Whose God spread fear?

Spread love?"

Tori Amos, Flavor

Album: Abnormally attracted to sin

Torno l'8 Giugno!

2009-06-01T08:12:00.001+02:00

The Matrix Reinstated

2009-05-27T20:04:00.004+02:00

Debbo alla "Palestra di Satira" organizzata da Daniele Luttazzi sul suo blog la battuta più bella che ho sentito oggi. Porta la firma di Daniele Vitale:

Il tribunale di Roma dà ragione a Mentana: "Deve tornare a condurre Matrix. E' lui l'eletto."

Blood Meridian

2009-05-27T18:12:00.003+02:00

(fra le tante citazioni possibili...)

"I was sickern a dog, the boy said. I was afraid I was goin to die and then I was afraid I wasnt."

Cormac McCarthy

Blood Meridian

The Evening Redness in the West

2009-05-25T16:13:00.003+02:00

Al contrario di quanto si pensa, questo è un paese per vecchi!

da Repubblica.it

Sulmona (L'Aquila), 15:08

UBRIACA A 81 ANNI CON AUTO CONTRO MURO, PATENTE RITIRATA

Sicuramente non ha trascorso la serata in discoteca, ma invece con qualche compaesano, ricordando i bei momenti vissuti in gioventu' e ha esagerato bevendo il classico bicchierino di troppo. La donna, D.L., 81enne di Sulmona, e' stata fermata dai carabinieri dopo che era finita con l'autovettura contro un muro del centro storico. Immediato l'accertamento e la constatazione della guida in stato di ebbrezza, con contestuale ritiro della patente. L'arzilla nonnina ha detto che provera' a riprendere il documento di guida, assicurando che non ricadra' piu' nello stesso errore.

(25 maggio 2009)

2009-05-25T16:06:00.003+02:00

Il 22 maggio, al Teatro Malibran di Venezia, lo scrittore Javier Marìas, ospite della manifestazione "Incroci di civiltà", parlando nel suo italiano ricco e fantasioso ha detto: "i personaggi RITRATTATI nei miei romanzi", anzichè "ritratti". Lo trovo un lapsus (perchè secondo me non è un errore) fenomenale. Bergonzoniano.

Un grazie a Marìas per averci ospitati il giorno successivo nella terrazza dell'hotel Bauer per una chiacchierata informale.

Write long and prosper

2009-05-10T23:21:00.004+02:00

Sto scrivendo una cosa, della quale non posso parlare per via di un vincolo contrattuale. La stesura è lenta e difficoltosa per colpa, paradossalmente, della gran mole di materiali accumulata, la cui gestione mi rende agile come un pachiderma. Comunque, la scadenza per la consegna è a fine mese, quindi non si scappa. Ma da stasera c'è una novità: la sensazione che tutto, anche ciò che non ho ancora scritto, è già nella mia testa. Basta solo tirarlo fuori, un poco per volta.

Ho visto Star Trek. Ho sempre detestato la serie televisiva, imbambolata per imbambolati. E invece il film è una gran cosa. Un grande Luna Park intergalattico smontato il quale, però, resta un'ossatura tragica di grande respiro. Bravo Abrams, bravi tutti! La corsa in macchina di Kirk ragazzino è un grandissimo pezzo di cinema. Lunga vita e prosperità.

Ca' Foscari Cinema

2009-05-06T10:50:00.005+02:00

Questa sera, alle 20.00 all'Auditorium Santa Margherita di Venezia, presenterò il film La doppia vita di Veronica con il prof. Flavio Gregori. La proiezione apre il ciclo di incontri "Tempi diversi. Tempi di vita", organizzato dal Comitato per le Pari Opportunità dell'Università Ca' Foscari di Venezia. Cliccate sull'immagine per ingrandire la locandina con tutti i prossimi appuntamenti.

All about me

2009-04-23T22:14:00.004+02:00

Per chi vuol sapere tutto di me, nel dettaglio (o quasi), è da oggi attivo il mio Profilo Google all'indirizzo:

www.google.com/profiles/marcoduse

Australia su Ciemme

2009-04-20T10:55:00.005+02:00

Uscirà sul numero 160 di "Ciemme" la mia recensione del film Australia di Baz Luhrmann, intitolata "Benvenuti nel deserto del fittizio".

"Ciemme 160" sarà disponibile a Maggio e conterrà inoltre saggi e studi sul Neorealismo, sui tagli di censura a L'oro di Napoli, su Yukio Mishima, sul film russo Paper Soldier, nonché un soggetto cinematografico inedito di Alberto Moravia dedicato alla figura di Silvio Pellico.

La rivista sarà disponibile nelle librerie Feltrinelli e/o potrà essere richiesta direttamente alla segreteria di Cinit - Cineforum Italiano (info@cinit.it) o rispondendo a questo post.

Sodomie legali (ma illegali)

2009-04-03T12:33:00.006+02:00

Quest'oggi, a Padova, due noti azzeccagarbugli professionisti che chiameremo per convenzione C&S, presenteranno il loro nuovo libro nel quale raccolgono e commentano alcune recenti sentenze. Fin qui niente di male, se non fosse che C&S non hanno scritto una sola parola del suddetto libro, anzi non ne conoscono nemmeno i contenuti nel dettaglio, perchè l'intero volume è stato redatto da RP, socio dello studio ma ancora schiavo dei due signorotti. Inutile dire che RP non figura fra i co-autori perchè il suo nome non è abbastanza prestigioso, ma è significativo aggiungere che non viene nemmeno menzionato fra i ringraziamenti. Un vero ghost writer, così fantasma da non lasciare nemmeno la traccia del tintinnio delle catene dietro di sé. Catene, lavoro sporco, obbedienza al padrone: ora si spiega perchè in Ispagna il ghost writer viene chiamato el negro.

Una notizia dell'ultima ora: RP quest'oggi non sarà a Padova, perchè C&S hanno pensato bene di spedirlo in un'altra città a fare "delle commissioni". In questo modo, rischia di non arrivare per tempo alla presentazione del libro. Non si sa mai che gli venga in mente di rivendicare qualche diritto calpestato o qualche merito non riconosciuto. C&S guadagneranno una percentuale sul prezzo di copertina di un libro che non hanno scritto, riceveranno migliaia di complimenti che non meritano, si vanteranno di un'impresa che non hanno ideato né condotto.

I luoghi comuni sugli avvocati sono tutti veri: avidi, scorretti, stronzi, maleducati, cinici, sfruttatori, arrivisti, schiavisti, negrieri, corrotti e corruttori. I tutori della legge agiscono nell'illegalità, e oggi saranno celebrati da decine di colleghi conniventi. Ma la vergogna è il comportamento di RP: prono e supino, zerbino, servile, pavido, lecchino, infimo. Pronto a farsi inculare. E allora, che sodomia sia!

Aggiornamento delle 19.15: la presentazione del libro è stata un flop, disertata dalla maggior parte dell'establishment avvocatizio. Allora una giustizia divina esiste. RP non solo non era al tavolo dei relatori, ma addirittua si è autorelegato in terza fila. La sodomia continua.

Ricatti morali cinematografici

2009-04-03T11:36:00.005+02:00

Qualche anno fa, mi colpì una recensione di Roberto Pugliese, che definiva "moralmente ricattatorio" il film "Le chiavi di casa" di Gianni Amelio. Chi ha visto il film, può facilmente intuire il perché. Condividevo e condivido l'opinione di Pugliese (che vedrò di rintracciare e postare su queste pagine), ma (che non è un vero "ma") ho scoperto che la sua posizione ha un illustre predecessore. Ecco una pagina del diario di Indro Montanelli, pubblicata in "I conti con me stesso" (Rizzoli).

Roma, 1˚ ottobre 1966.

Alla sera, mi fanno assistere a una proiezione privata de La battaglia di Algeri di Pontecorvo. A Venezia lo hanno definito, all'unanimità, un grande film e gli hanno dato il Leon d'oro. È invece solo un grande documentario e non meritava nulla. Siamo stufi di questa roba. Non —– come dice qualcuno — perché questi lavori c'impongono «una scelta morale» o ci ricordano corresponsabilità che vorremmo dimenticare. E nemmeno perché siamo nauseati dalle scene di violenza e di sangue. Quello di cui siamo stufi è, molto più semplicemente, il ricatto a cui ci sottopongono. Bella forza fare un film sui campi di concentramento nazisti e sulla rivolta di Algeria. Chi oserà dar torto a un regista che parteggia per i perseguitati?

Indro Montanelli

Dall'operaio alla Sposa

2009-03-24T12:16:00.003+01:00

Questa sera terrò, per il collettivo culturale Spritz Letterario del Liceo Scientifico "U. Morin" di Mestre, una lezione di Storia e Tecnica del Cinema intitolata:

Dall'operaio alla Sposa:

il cinema in bilico fra documento e falsificazione

La lezione si terrà a Maerne (VE), presso la casa comune in cui i ragazzi del collettivo convivono per una settimana, nell'ambito dell'iniziativa "Decameron".

Il programma prevede una lezione seminariale con inizio alle 18.30, la successiva cena con conversazione sul tema, ed uno spazio di visione e commento di spezzoni di film nel dopocena. Partiremo dalla giustapposizione di due immagini (tratte da L'uscita dalle fabbriche Lumière e da Kill Bill vol. 1) per chiederci, domanda retorica, attraverso quali tappe tecniche, storiche, artistiche ed ideologiche il cinema sia passato in poco più di cent'anni dai Lumière a Tarantino. Vedremo e commenteremo assieme alcuni estratti da film quali: Arancia meccanica, 2001: Odissea nello Spazio, Picnic ad Hanging Rock, Walkabout, Fearless, Dogville, Apocalypse Now, Cantando sotto la pioggia, Psyco...

Struppi giornalistici

2009-03-14T09:50:00.003+01:00

Doveva succedere prima o poi. La lingua orale trasforma quella scritta, ed è inevitabile che continuando, per scherzo o per ignoranza o per paresi momentanea della lingua, a "spronunciare" il verbo "stuprare" in tutti i modi possibili (struppare, sturpare, stupprare, srtrurprprarer, ecc.), anche la carta stampata si adatti. Ecco cosa si leggeva sul sito del Corriere stamane:

No Line on the Horizon

2009-03-01T03:19:00.004+01:00

"Can you stand up to Beauty, dictator of the heart?"

U2, Stand Up Comedy

Jane Eyre

2009-02-14T14:40:00.005+01:00

"Now I remembered that the real world was wide,

and that a varied field of hopes and fears,

of sensations and excitements,

awaited those who had courage

to go forth into its expanse

to seek real knowledge of life amidst its perils."

Charlotte Brontë, Jane Eyre

(r)Evolution

2009-02-11T09:14:00.001+01:00

"And I pray,

Oh my God do I pray,

I pray every single day

for Evolution..."

Charles Darwin

12 febbraio 1809 - 19 aprile 1882

Forme di censura preventiva

2009-02-05T07:14:00.006+01:00

Sta facendo discutere, in questi giorni, l'uscita nelle sale del documentario Religiolus (Religulous, in originale), diretto da Larry Charles e tutto retto sulle spalle del comico ed entertainer americano Bill Maher. Il documentario, buono ma non eccelso, solleticante ma non graffiante, racconta il viaggio di un ebreo-cristiano-diventato-ateo (Maher, appunto) in giro per il mondo alla scoperta del senso delle religioni monoteiste, per constatare, in questo film a tesi, che "un senso non ce l'ha(n)".

A Roma si fa notare la campagna dell'associazione Vera Libertà (che nome sobrio), che sta "oscurando" le locandine del film con adesivi neri che riportano le scritte "Ateo No" e "Vergogna" (quest'ultima, particolarmente originale; chissà che non diventi un moda). L'associazione, di stampo cattolico, è sostenuta da un blog registrato a nome di un tale Mario Arsi. Non vogliamo entrare nel merito delle idee espresse da Arsi perchè ognuno è libero di dire ciò che vuole (anzi, nasce il sospetto che sia tutta una mossa pubblicitaria dei distributori del film...), ma registriamo il commento lasciato da un certo Arcadio Centenaro, che mette in luce una grave manipolazione presente sul medesimo blog. In alto a destra, nello spazio dedicato al profilo dell'utente, si legge:

L'ass. VeraLibertà crede nella libertà come rispetto dell'utente finale della comunicazione. La saggezza popolare ci insegna che "la libertà del singolo inizia dove finisce quella dell'altro". Questo blog vuole essere uno strumento per far luce e guidare, affinchè la libertà d'espressione non si trasformi in libertinaggio.

Commenta Centenaro:

Nella Vostra presentazione, in alto a destra di questo blog, scrivete che, secondo la saggezza popolare, "la libertà del singolo inizia dove finisce quella dell'altro", e scegliete questa frase come vostro manifesto. Ma la saggezza popolare dice tutt'altro, ossia "La libertà del singolo FINISCE dove INIZIA quella dell'altro", che è l'esatto contrario di quanto riportate Voi. Voi dite, sostanzialmente, che devo porre fine alla libertà di qualcuno perchè inizi la mia, mentre il detto correttamente riportato significa che io decido di "fermarmi" (come gesto di rispetto) perchè qualcun altro si senta libero. La prima è una pretesa, la seconda una scelta. E questo cambia completamente le cose. Il Vostro blog, purtroppo, sceglie la prima strada...

Non c'è altro da aggiungere.

Checco Zalone aveva raggione...

2009-02-03T16:50:00.003+01:00

L'immenso Checco Zalone, il cui album Se non avrei fatto il cantande... è al giorno d'oggi (cioè al giorno di Amici di Marìo De Filippi, X-Factor e compagnia cantante) imprescindibile, ha davvero raggione. Raggione d'esistere, s'intende, e di dire quello che dice. Se solo Marco Marfè non aveva fatto il cantande...

Il figo coi denti

2009-01-30T09:25:00.006+01:00

Di Mino Reitano ricordo i denti: sbilenchi, incrostati di coralli autunnali, affastellati. Poi, tutto d'un tratto, bianchi e armoniosi gusci di perla allineati a mo' di colonne palladiane. Un lampo di luce virginale nel buio Sanremo del 2002. Quando un giornalista, a Domenica In, chiede a Reitano ciò che tutta l'Italia vorrebbe chiedere ("Parliamo dei tuoi denti...") la sempre appropriata Mara Venier, in imbarazzo chissà poi perché, uccella il corrispondente che viene invitato ad uscire dall'Ariston, mentre la folla di reitaniani presente in platea lo incoraggia ad andarsene con dolci improperi. Era l'unica domanda che avesse senso in quel contesto, un tentativo di svelare un'arcana verità. Ma ciò che era palese a tutti (Reitano s'era messo la dentiera*) non poteva esser detto per una forma estrema di pudore autocensorio. Era l'Italia, ed è ancora così.

* = anche David Bowie, al pari di Reitano, ha sostituito la sua dentatura affollata con una protesi. Reitano avrebbe potuto cogliere la palla al balzo, ed aggiornare la sua ormai tipica e topica affermazione: "In Germania ho suonato con i Beatles, e vado dallo stesso dentista del Duca Bianco".

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Lite sui denti di Reitano

Pubblico in subbuglio a «Domenica in», quando un giornalista ha alluso alla presunta dentiera di Mino Reitano: la platea dell' Ariston è insorta impedendogli di finire la domanda. A questo punto è intervenuto anche il cantante: «Ho fatto solo la pulizia dei denti, che fa anche bene alla salute». E Mara Venier ha preso le sue difese, rivolgendosi al giornalista: «Farebbe bene anche a te...». Anche dopo l' uscita di Reitano, dal pubblico si sono levate grida rivolte al giornalista: «Fuori, fuori!». Dopo «Novantesimo minuto», la tribuna stampa era vuota.

(11 marzo 2002) - Corriere della Sera

Crociati Doppiatori

2009-01-25T12:23:00.003+01:00

Sentito l'altra sera in TV.

Il doppiaggio italiano di Desperate Housewives (puntata 4x16) trasforma i CORINTI, destinatari di una delle Lettere che compongono il Nuovo Testamento, in COREANI. La Lettera ai Coreani. Non sapevo che il Cristianesimo delle origini si fosse spinto così in là... Alla conquista dell'Est!

Dal tuo viso io berrò le lacrime, e vivrò

2009-01-03T13:24:00.006+01:00

E' morta nella notte Valentina Giovagnini, che nel 2002 partecipò a Sanremo con un brano di cristallina bellezza, Il passo silenzioso della neve. Valentina, che ho conosciuto solo telefonicamente per un'intervista radiofonica, aveva un talento vero e già maturo. Prima di progettare, scrivere e cantare studiava, approfondiva, si lasciava catturare dai suoni e dalle culture che più l'affascinavano (il periodo medievale in particolare, italiano ancor prima che celtico). Il suo album d'esordio, Creatura nuda, è sbalorditivo: una mescolanza di suoni antichi e moderni (strumenti d'epoca che dialogano con i sintetizzatori), testi ricercati e ricchi di rimandi alla letteratura e alla mitologia (Metamorfosi è un vero gioiello), la sua voce limpida, calda, dagli acuti taglienti, fermi e precisissimi. Disco stupendo, un perfetto biglietto da visita col quale affrontare un futuro sgargiante: ma siamo in Italia, e in Italia chi ha talento ma non ama svendersi non sfonda. A Creatura nuda segue un singolo (Non piango più, eccelso) e poi più nulla, se non la continua promessa di un ritorno immediato e subito procrastinato. A Novembre aveva annunciato in diretta TV (le fecero cantare, ahimé, Che sarà anziché uno dei suoi tanti pezzi ancora inediti) di essere al lavoro su un nuovo disco, in uscita nel 2009. Un incidente stradale se l'è portata via nella notte fra il 2 e il 3 Gennaio 2009, a soli 28 anni.

La sciura Alda

2009-01-02T20:30:00.007+01:00

Se il buongiorno si vede dal mattino, questo 2009 è iniziato così così. Ciascuno, nei primi giorni del nuovo anno, sceglie un'immagine o un fatto o un personaggio che crede ne saranno l'emblema. Personalmente, sono stato "traghettato" nel 2009 da Carlo Conti, primo emblema sul quale non mi sbilancio perchè l'ha già fatto per me Aldo Grasso in questo articolo. Il secondo emblema si chiama Alda, una signora di Milano protagonista della puntata odierna de "L'eredità" (sempre del ragionier Conti... sarà un caso?). La signora Alda è arrivata in finale, cioè al gioco della ghigliottina, compiendo un percorso decisamente singolare: non ha azzeccato una risposta che fosse una, si è dimostrata imbarazzantemente ignorante in qualsiasi materia ma alla fine, per via del perverso (io direi idiota) meccanismo del gioco (i cui autori, inetti ed irresponsabili, o coniano domande dementi o le copiano al Milionario) è arrivata alla manche conclusiva in cui ha rischiato di vincere 30.000 euro (non li ha vinti, grazie a Dio). La vicenda della signora Alda simboleggia tutto ciò che l'Italia è stata negli ultimi anni e che, ahimé, credo sarà ancora nel corso del 2009: non contano le competenze, la professionalità, i meriti, ma piuttosto la fortuna, la raccomandazione e magari qualche "spintarella" fornita all'occasione da un sistema che, hopelessly, funziona così. L'exemplum è chiaro: guidato da un bonaccione saccente e incompetente (Conti), un(')ignorante qualunque (Alda) può arrivare in cima ed entrare in possesso di grandi somme a scapito di rivali più preparati (gli altri concorrenti, eliminati in una lotta per la sopravvivenza). Funzionano così la scuola, l'università, l'impresa, l'industria, la politica (si veda, come altro esempio, il "caso" Luca Luciani, giunto ai vertici di Telecom a colpi di strafalcioni)... Questa è l'Italia, questi i giochi nei quali si specchia. Ciascun popolo ha i quiz che si merita.

Ci vediamo il 21!

2008-12-14T13:41:00.003+01:00

Buona settimana a tutti, ci rivediamo/risentiamo/rileggiamo il 21 dicembre!

Copiare, rubare, forse sognare...

2008-12-12T15:47:00.002+01:00

E' in preparazione il "Manifesto per un download etico", prossimamente su queste pagine. Nel frattempo, vi intrattengo con questo:

On those trays - Uno, dos, tres

2008-12-09T00:00:00.003+01:00

Proprio ieri ho concluso la visione di Fawlty Towers, sit-com creata da John Cleese e Connie Booth, ambientata nello scalcinato hotel che le dà il titolo - hotel diretto da Basil Fawlty (Cleese) e dalla moglie Sybil (Prunella Scales, magnifica), coadiuvati dalla maiden Polly (Booth) e dal cameriere Manuel (Andrew Sachs, esilarante). Due serie, solo otto episodi, ma in grado di lasciare un segno indelebile nella storia della televisione inglese (il British Film Institute ha eletto Fawlty Towers la migliore serie TV britannica di sempre): battute fulminanti, trame demenziali, una spirale di equivoci che non lascia scampo, tempi comici perfetti, recitazione coerentemente sopra le righe. L'incalzante seconda serie (1979, la prima era del 1975) godeva della regia, dinamica e attentissima, di Bob Spiers, che ci ha lasciati oggi.

La clip che segue non è opera sua, e non si vede nemmeno tanto bene, ma è il primo minuto e mezzo del primissimo episodio di Fawlty Towers - novanta secondi che fissano uno standard di comicità che gli episodi successivi non faranno altro che superare.

Ora che i DVD sono in liquidazione per lasciar spazio ai Blu-Ray, consiglio a tutti di acquistare il cofanetto con gli otto episodi ed una sfilza interessante di extra.

Cormac McCarthy - The Road

2008-11-23T17:38:00.003+01:00

"A formless music for the age to come."

For your ears only

2008-11-23T12:48:00.011+01:00

L'anno che sta per chiudersi è stato segnato da momenti musicali decisamente belli: i dischi che ho acquistato negli ultimi 12 mesi (ma non necessariamente usciti in questo periodo) hanno riempito me, il mio stereo e le mie orecchie di soddisfazioni. Eccoli, in ordine sparso (aggiornerò questo post periodicamente):

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ROISIN MURPHY

OVERPOWERED

Per tutti coloro che ancora credono che la musica dance sia un fenomeno commerciale dedicato ai ragazzotti che si impasticcano in discoteca... Quest'album dimostra l'esatto contrario: esistono house, funk ed elettronica intelligenti, ben arrangiati, cantati magnificamente, poderosi, energici e autoironici. E stanno tutti qui dentro.

I brani clou: You know me better, Let me know, Movie star, Primitive, Cry baby.

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SIOUXSIE

MANTARAY

A cinquant'anni, Siouxsie si reinventa con questo incommensurabile debutto solista, nel quale riversa, con grande maturità artistica, il suo passato (le tracce dei Banshees e dei Creatures sono evidenti) e lo supera galvanizzata da un'energia superiore: potente, romantico, dark, sarcastico, dolente, elettrizzante, Mantaray può fregiarsi di una amplissima gamma emozionale che, complice la voce di un Virgilio post-punk, conduce l'ascoltatore verso l'esperienza "totale".

I brani clou: Into a swan, Here comes that day, If it doesn't kill you, Drone zone, Heaven and alchemy.

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PORTISHEAD

THIRD

Incontrare una persona dopo 10 anni dall'ultima volta che la si è vista significa, spesso, faticare a riconoscerla. A volte, significa non riconoscerla affatto, eppure scoprire che, sebbene diversa da come ce la ricordavamo, è comunque una bellissima persona. Third non racconta la metamorfosi dei Portishead, ma ne è il risultato finale, il precipitato: non c'è niente in questo disco che ricordi i "vecchi" Portishead, ed è meglio così. Dopo l'ineguagliabile esordio di Dummy, la band di Bristol aveva solo due opzioni: ripetersi o trasformarsi. Si è ripetuta con Portishead, e fu un mezzo disastro. Si è trasformata per Third, ed è un nuovo debutto. Perfido, tagliente, romantico, lunatico, perturbante. Conquista l'ascoltatore al decimo ascolto, trascinandolo nelle acque profonde di un oceano violento e disperato, trafitto da un raggio di sole. Qui lo dico, e non lo nego: è il loro disco migliore. Persino meglio di Dummy. Punto.

I brani clou: sarebbe corretto dire "tutti". Se proprio bisogna scegliere: Hunter, The rip, We carry on, Machine gun, Threads.

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EMILIANA TORRINI

ME AND ARMINI

Il suo "primo" disco (il primo a diffusione internazionale, ma un vero e proprio debutto sotto molti punti di vista), Love in the Time of Science, era un irresistibile concentrato di melodia e melassa elettronica, avvolgente, morbido ma guizzante, struggente nei versi e sorprendente nei suoni. Il disco successivo, Fisherman's Woman, rappresentò la svolta acustica: solo chitarra o poco più, melodie rarefatte cantate in punta di voce. D'autore sì, ma che palle. Questo nuovo Me and Armini mette assieme le cose migliori dei suoi predecessori: canzoni a tutto tondo pensate in "modalità" acustica e arrangiate con gusto elettronico, nel tentativo (quasi sempre riuscito) di far convivere chitarre ed archi con campionatori e drum machines. Lo si ama al primo ascolto, lo si canticchia già al secondo, al terzo diventa un must. Travolgente.

I brani clou: Fireheads, Birds, Ha Ha, Jungle Drum, Gun.

Ora scrivi "Bocciato"

2008-11-21T01:37:00.007+01:00

Sarà deformazione professionale, ma non sopporto coloro che, pensando di conoscere bene l'Inglese, traducono a vanvera. Generalmente si tratta di persone ben pagate, che lavorano nel cinema o nella pubblicità e che sono impossibili da rintracciare (loro, o i loro datori di lavoro) per far loro notare gli errori commessi.

Ne cito tre, sentiti di recente:

1. Rivedendo il film The Queen, ho avuto conferma di una cosa che mi "pareva" di aver sentito in sala: quando Blair, in polo e calzoni corti, deve cambiarsi per annunciare in conferenza stampa la morte di Lady Diana, chiede, secondo il doppiaggio italiano, "una cravatta nera". Ma ve lo vedete il Primo Ministro britannico andare in televisione con la polo bianca e sopra una cravatta? Evidentemente, Blair chiede un "black tie", che tradotto parola per parola significa appunto "cravatta nera", ma che preso tutto assieme vuol dire "abito scuro". Questa cosa me l'ha insegnata la mia maestra di inglese alle elementari, e ribadita la prof. al liceo. Un saluto a Paola Benvenuto e Chiara Salerno.

2. I sottotitoli del film The Wrestler proiettati a Venezia presentavano una orripilante castroneria in un dialogo apparentemente semplice. Domanda: "How are you doing?" (Come va?). Risposta: "Hung and horny", tradotto con: "Appeso e eccitato". Ora, è vero che hung vuol dire appeso se lo prendiamo come participio passato del verbo to hang, ma come aggettivo, in questo caso, ha il significato di ben dotato (sessualmente parlando). Il significato letterale della frase è dunque: "Sono ben dotato ed arrapato", ossia in un gergo un po' più slang: "Ce l'ho grosso e duro". Speriamo che nel redigere i dialoghi per il doppiaggio italiano, l'errore sia stato corretto. Comunque, bastava aprire il vocabolario, e non fermarsi alla prima definizione. Ma le parolacce e le espressioni volgari non sono tradizionalmente la prima cosa che si impara di una lingua straniera?

3. Lo spot di un videogame presenta un altro sottotitolo da far rivoltare il Grillo Parlante Clementoni nella tomba. Un untuoso wrestler si dichiara sempre insoddisfatto degli avversari che si ritrova a fianco fino a quando, all'apparire di una biondona con più pettorali di lui, esclama: "Ok, we're good!", tradotto con "Siamo forti!". NO: il wrestler vuol dire che la figona è di suo gradimento, e la frase che pronuncia significa "Va bene così!". Se non c'è sul vocabolario, basta un qualsiasi manuale di conversazione, o una telefonata ad un amico anglofono per risolvere il problema. Anche in questo caso: chi possiamo contattare per segnalare l'errore che va in onda tutti i giorni su tutte le reti? Nessuno. E l'ignoranza regna sovrana.

Messuha Vebilà

2008-11-21T01:28:00.004+01:00

Certo che ne succedono di cose strane, anche sui siti più accreditati... Passerò la notte sveglio a chiedermi come sia possibile che su IMDB.com, la Bibbia del Cinema on line, campeggi la scritta "AL OLNEMA" anzichè "AL CINEMA", oppure "Scatto per video" anzichè "Clicca qui per il video". Ai posteri l'ardua sePFenza. (In realtà, sono due banner pubblicitari piazzati lì dalla Warner Bros. Ma il fatto che alla Warner Bros. non ci sia nessuno che conosca l'Italiano mi mette ancor meno allegria.)

Ma i più grandi sono sempre loro...

2008-11-19T18:53:00.003+01:00

"Il senso della vita" torna su YouTube

Inaugurato il canale ufficiale dei Monty Python, il gruppo di comici inglesi che fecero scuola negli anni Settanta e Ottanta

GRAN BRETAGNA – Irriverenti, visionari e di gran classe. Sono i Monty Python, il gruppo comico inglese che ha fatto scuola negli anni Settanta, portando avanti un'idea nuova di umorismo, spesso incentrata su un'acuta satira politica e culturale. Orfani di Graham Chapman (scomparso alla fine degli anni Ottanta), oggi i cinque Pythons John Cleese, Eric Idle, Terry Gilliam, Terry Jones e Michael Palin tornano sotto i riflettori. Ma questa volta non si tratta di cinema, di televisione e neppure di teatro, perché il nuovo palco è quello del web. I Monty Python portano oggi i propri lavori online, inaugurando il canale ufficiale su YouTube.

LA PRESENTAZIONE – Ad accogliere i fan e gli utenti occasionali, campeggia in bella vista un breve video girato per l'occasione, due minuti e mezzo in cui vengono spiegati motivazioni e finalità dell'iniziativa. «Per tre anni voi che usate questa piattaforma ci avete derubato, prendendo decine di migliaia di nostri video e mettendoli qui su YouTube. Sappiamo chi siete, dove vivete e avremmo potuto perseguitarvi in modi tanto orribili da non poter essere descritti a parole»: una minaccia tanto esplicita quanto ironica, in pieno stile Monty Python, e infatti la presentazione continua, «ma dato che siamo dei tipi straordinariamente gentili, abbiamo trovato un modo migliore per rivalerci. È giunto per noi il tempo di prendere in mano il nostro destino: per questo abbiamo lanciato il nostro canale ufficiale su YouTube».

IERI E OGGI – In questi primi giorni di avvio, sono già state caricate 20 clip tratte dai lavori più celebri del gruppo inglese. Spazio dunque ai più celebri sketch di «Flying Circus», il programma televisivo trasmesso dalla Bbc che li ha lanciati nei primi anni Settanta, ma anche ai frammenti dei celebri film che li hanno resi famosi anche al di qua della Manica, come «Brian di Nazareth», «Monty Python e il sacro Graal» e il pluripremiato «Il senso della vita». E non mancano neppure le celebri canzoni composte per le colonne sonore dei lungometraggi, come «Every sperm is sacred» (da «Il senso della vita») e «Always look on the bright side of life» (da «Brian di Nazareth»). Inoltre, interviste e video inediti mostrano il volto più recente dei Monty Python che, seppur solcato dalle rughe, non perde quell'aria sorniona ma sagace.

DIETRO LA MASCHERA – I video sono solo in lingua originale e pubblicati in alta qualità, migliore rispetto a quelli non ufficiali e sono accessibili, ovviamente, in modo gratuito. «Come? Non lo sapevo! Non era negli accordi!», si stupiscono gli attori nel video di presentazione che li ritrae al giorno d'oggi, ormai distinti sessantenni. Ovviamente si tratta solo di uno sketch, un espediente per mostrare i meccanismi economici che stanno alla base degli accordi tra produttori e distributori. I clic sui link ufficiali e il ritorno economico dalle vendite di Dvd e materiale sponsorizzato sono già un guadagno per i Monthy Python che, ancora una volta, svelano i retroscena con arguzia e umorismo inglese.

Marina Rossi

19 novembre 2008

ilCorriere.it

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Yes, Prime Minister!

2008-11-18T18:28:00.005+01:00

Yes Minister è una serie televisiva britannica andata in onda sulla BBC a partire dal 1980, per tre stagioni ed un totale di 22 episodi.

Yes Prime Minister, da cui è tratto il video qui sopra, è il "seguito" di Yes Minster, ed è stata trasmessa a partire dal 1986, in due stagioni per un totale di 16 episodi.

Yes Minister e Yes Prime Minister, che tradizionalmente si citano sempre assieme, si sono piazzati al nono posto nella classifica dei migliori show televisivi britannici stilata dal British Film Institute. Ecco il sito che raccoglie tutto lo scibile sulla serie.

E questa è una rarissima chicca che vede Margareth Thatcher (bersaglio indiretto dell'intera serie) prestarsi al gioco e recitare uno sketch (da lei scritto!) assieme agli attori.

Il box contenente tutti gli episodi in 7 DVD si può trovare qui. L'edizione BBC regione 2 è la più economica, ma la migliore (e contenente qualche extra interessante) è l'edizione americana della Warner, che si può trovare qui. E' però più dispendiosa, regione 1 e NTSC (e, pare, senza sottotitoli).

A volte basta il titolo

2008-11-14T17:02:00.006+01:00

A proposito del recente caso di censura ai danni della campagna pubblicitaria di Telefono Donna, Oliviero Toscani ha dichiarato: «Censurare è subumano. Punto. Non esiste peggior violenza della censura».

La rubrica che Oliviero Toscani conduce su Radio Radicale si intitola: "Paura genera censura", ed è ascoltabile (e scaricabile) da qui. A volte per dire tutto basta davvero il titolo.

Alitalici, avanti!

2008-11-11T12:25:00.005+01:00

Lo sciopero dei dipendenti Alitalia deve continuare ad oltranza. Sciopero di tutte le categorie, totale, 24 ore su 24, 7 giorni su 7. Devono protestare, rivendicare, alzare la voce, bloccare aeroporti, cancellare voli, lasciare a terra l'Italia intiera, ingrato Paese. Alitalici, avanti!

Così la gente imparerà, finalmente, a prendersi una carta di credito prepagata, connettersi ad internet, entrare nel meraviglioso mondo del mercato on line e volare con EasyJet, Ryan Air e simili, che sono affidabili, "leggere" e user-friendly.

Radio killed the radio star

2008-11-10T16:28:00.003+01:00

Questa mattina, a causa dello sciopero dei trasporti pubblici, ho viaggiato in macchina fino a Padova e ritorno, ascoltando la radio. Devo dire, dopo anni di intensa attività radiofonica (ho ideato e condotto programmi dal 1994 al 2004, poi è subentrata la stanchezza), che il quadro generale della radiofonia italiana, specialmente locale, è piuttosto desolante. Ciò che un orecchio allenato (ma, credo, anche chi "sente" senza "ascoltare") riesce a cogliere saltando da una stazione all'altra si può riassumere come segue:

1. C'è troppo parlato inutile: speaker impostati e piacioni, chiacchiere di basso profilo, gossip anche via etere, come se non bastasse quello in TV e sui rotocalchi.

1bis. La radio locale si dice locale perchè nasce in un determinato luogo e in quella zona trasmette, occupandosi principalmente di raccontare la vita della città in cui è attiva. Ciò non significa lasciare accesi i microfoni e mandare in onda qualsiasi cosa passi da quelle parti, parlate dialettali incluse. La radio non è nata, né si è evoluta, per sostituire il mercato rionale.

2. La musica inserita in palinsesto è brutta e, cosa ben peggiore, è la stessa per tutti. Così, una radio locale manda in onda le stesse canzoni di un network nazionale. Forse i direttori delle piccole radio credono in questo modo di equipararsi alle emittenti più grosse; non capiscono invece che la radio locale deve fare la differenza rispetto a quella nazionale, anche nella programmazione delle musiche. La radio locale può e deve osare: non ha alle spalle grossi investitori da accontentare, né magnati dell'informazione ai quali obbedire, né tantomeno rischia di perdere lo zoccoletto duro di ascoltatori mandando in onda Bjork anzichè Madonna. Anche perchè, fra una Britney Spears trasmessa con tutti i crismi da Radio Deejay e una Britni Spiars lanciata da Radio Musestre preferisco di gran lunga la prima. Almeno è stereo!

2bis. Il 90% dei conduttori di programmi a base di musica non ne sa niente di musica, e non perde nemmeno tempo ad introdurre i brani o a "sganciarli" ricordandone titolo ed interprete. Inoltre, la maggior parte degli speaker possiede una pronuncia inglese quantomeno fantasiosa.

3. L'informazione è poca, e quella poca che c'è è "detta" male. Le notizie diramate dalle agenzie stampa sono notizie scritte pensando ai giornali e ai siti internet, ossia ad un'ulteriore forma scritta. Inoltre, sono forme sintetiche ideate per essere poi espanse dalle redazioni dei singoli giornali. Per diffondere a mezzo radio una notizia ANSA è necessario riscriverla adattandola al mezzo, e ciò non avviene quasi mai. Così, si sentono notizie cariche di sigle incomprensibili, di frasi nominali, di ablativi assoluti lunghi interminabili, di subordinate e parentetiche insostenibili. La notizia è: "E' morta Miriam Makeba", e non: "Dopo aver cantato al concerto tal dei tali nel luogo tal dei tali, in occasione del dato evento organizzato dalla data associazione culturale con sede a X, in via Y, partita iva 4815162342, si è spenta a causa di un improvviso malore la cantante sudafricana nota per le sue campagne contro l'apartheid (fenomeno di segregazione razziale cessato all'inizio degli anni '90) Miriam Makeba". Il tutto, naturalmente, in 5 secondi, per non sottrarre spazio alle notizie sportive e agli SMS degli ascoltatori.

Nemo profeta in patria

2008-11-10T16:18:00.003+01:00

E' il terzo post consecutivo di natura "politica", giuro che poi smetto. Però, devo riconoscere (e mai avrei creduto di doverlo fare) innate capacità profetiche a Maurizio Gasparri. Il quale ha scatenato le solite ire del miopismo di sinistra dicendo (male) una (mezza) verità. All'indomani dell'elezione di Barack Obama, ha infatti dichiarato: "Con Obama alla Casa Bianca, forse Al Qaeda è più contenta". Seguono polemiche. Il problema è che Gasparri aveva ragione: Obama non fa nemmeno in tempo a concludere il giro di telefonate internazionali ai colleghi Capi di Stato, che Al Qaeda si palesa con un messaggio: "Ritiratevi e convertitevi", e poi le minacce dirette: "In preparazione un nuovo attacco, peggiore dell'11 Settembre". Gli fa eco il moderatissimo regime di Teheran: "Obama è peggio di Bush".

Nemo profeta in patria.

(originariamente pubblicato il 9 Novembre 2008; ripostato dopo accidentale cancellazione)

Hocus Potus

2008-11-10T16:17:00.002+01:00

L'elezione di Barack Obama a POTUS (President of the United States) comincia a mietere le prime vittime nel nostro Paese che, già di per sé avvezzo ad inusitate manifestazioni di buonismo, non perde occasione di scagliarsi contro chiunque si permetta di accennare al colore della pelle del neo-presidente. Come scrive Filippo Facci sul Giornale (vedi qui), è questo il vero razzismo: non lo scherzare sul "colorito" di Obama, ma prendere le sue difese (senza che lui lo chieda) con indulgenza pelosa, doppiamente meschina, cosa che l'intellighenzia catto-sinistroide possiede ahinoi nel proprio DNA. Dicevamo dunque delle prime vittime accertate: la più famosa è il presidente Berlusconi, che ha definito Obama "abbronzato". D'accordo, data la carica istituzionale che ricopre non doveva dirlo, tantomeno in un'occasione ufficiale a media spiegati, ma avanti: chi di noi non ha mai definito un nero "abbronzato", "cioccolatino" o "scuro in volto" (questo l'hanno scritto alcuni dei giornalisti che ora attaccano Berlusconi, ma la loro non era una gaffe piaciona, ma dettata dall'ignoranza del ridicolo involontario)? La seconda vittima in ordine di tempo è Giorgio Forattini, illustratore sopravvalutato e ultimamente poco graffiante, che però ha pubblicato su La Nazione una vignetta, che vi riporto di seguito, piuttosto azzeccata, che ha scatenato le ire del Gruppo che pubblica il giornale. Il Gruppo ha rilasciato una dichiarazione (delirante, e contenente almeno un grosso errore di concetto, che lascio a voi individuare), che vi incollo sotto la vignetta (ripresa da ilCorriere.it).

Il coordinamento dei comitati di redazione della Poligrafici editoriale (Quotidiano Nazionale, il Resto del Carlino, La Nazione, Il Giorno) ha espresso in una nota «fermo e totale dissenso nei confronti della vignetta pubblicata dai giornali del Gruppo a firma Giorgio Forattini e dedicata alla elezione di Barack Obama». «La satira è un'espressione di democrazia e di libertà quando non infrange i principi di civiltà e il rispetto dei diritti - ha ricordato il Coordinamento -. Ciò, in questa occasione, purtroppo non è stato, travalicando quei limiti che ogni giornale, quale sia la sua posizione politica, dovrebbe rispettare».

(originariamente pubblicato il 7 Novembre 2008; ripostato dopo accidentale cancellazione)

Un pasito adelante, un pasito atrás

2008-11-10T16:16:00.001+01:00

Il passo in avanti...

...e il passo indietro

Remember, remember, the Fourth of November...

(originariamente pubblicato il 6 Novembre 2008; ripostato dopo accidentale cancellazione)

Anche i dinosauri piangono

2008-11-06T01:04:00.006+01:00

Jurassic Park è stato fondamentale, nel bene e nel male, per la mia formazione. La mia passione per il cinema nasce da una recensione di R.P. che, stroncando il film di Spielberg, ha acceso in me l'amore per la Settima Arte: cercando di "difendere" la mia pellicola del cuore (del cuore di allora), ho iniziato a guardare, studiare, capire.

Ero a Londra nell'estate del 1993, quando scoppiò (con leggero anticipo rispetto all'Italia) il fenomeno Jurassic Park. Avevo già letto il romanzo di italiano, ed in una piccola libreria londinese che non saprei più ritrovare ne comprai l'edizione inglese, e lo rilessi subito. Quel libro, prima (anche se non più) di qualsiasi altro mi fece comprendere come la scrittura e la lettura potessero essere al contempo divertenti e profonde, argute e spassose, travolgenti e terrificanti. Sembrerà una sciocchezza, ma Jurassic Park fu il primo libro di cui lessi più di 100 pagine in un solo giorno: un record, sul quale ho successivamente plasmato i miei ritmi di lettura.

L'autore di quelle pagine, il forgiatore (esiste?) di quelle idee, Michael Crichton, non c'è più. E da qualche parte, su di un isola remota, i dinosauri piangono.

In memoriam

Michael Crichton

1942 - 2008

Una classifica con la dieresi

2008-10-31T19:57:00.008+01:00

Dopo la classifica dei dischi di Madonna compilata, insisto, seguendo i miei gusti personali, ecco quella dei dischi di Björk, limitata al solo podio (perché la medaglia di legno devo ancora decidere a quale album assegnarla).

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1. MEDULLA (2004)

Se ogni disco di Björk è un esperimento, Medulla è il più radicale perchè risale, appunto, alla radice, al midollo dell'esperienza musicale umana, ossia alla voce. Medulla è un disco compatto, magmatico, denso, ipnotico, a tratti violento ma sempre lucidissimo. Brani come Oceania, Where is the line?, Who is it, Pleasure is all mine, The triumph of a heart sono gemme pop avvolte da una corazza di puro genio compositivo, che si alternano ai brani più difficili, sperimentali, rarefatti, altrettanto belli, altrettanto definitivi. E poi, rispetto alla freddezza di alcuni episodi precedenti (Vespertine, Drawing Restraint 9), qui Björk "ce sta tutta ddentro": anima, corpo e voce.

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2. HOMOGENIC (1997)

Homogenic non è un disco, ma un progetto di verifica dell'interazione fra musica acustica e musica elettronica, con la voce di Björk (di incredibile limpidezza, dopo gli eccessi e i graffi di Post) a fare da collante. Interazione, si diceva, non amalgama: a volte prevalgono gli archi, come in Joga o in Bachelorette (una sorta di cavalcata epica, un tour de force compositivo, orchestrale e vocale), a volte drum machines e campionatori sembrano avere la meglio, come in Hunter (gelido teorema sul rapporto fra preda e cacciatore, inseparabile dal videoclip che l'accompagna) o in Pluto. E' una partita senza vincitori né vinti, ma nel suo svolgimento è conturbante.

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3. POST (1995)

Post non è un messaggio, in senso postale: è un superamento, in senso post-moderno. Nel suo secondo album solista, Björk affronta di petto tutto ciò che la musica può offrirle: la ballata che sfocia nella techno (non a caso, postmodernamente, Hyperballad), il jazz (It's oh so quiet), l'onda latinoamericana (I miss you), le claustrofobie sonore di Tricky (Enjoy) e l'elettronica dai confini indefinibili di Graham Massey (Army of me è quasi rock, The modern things e Isobel sembrano provenire dalla giungla). C'è tutto, forse c'è troppo: un disco di pura immodestia, ma almeno è immodestia dichiarata. E poi, forte del suo talento, Björk può permettersi davvero (di) tutto.

Roma genealogica

2008-10-31T10:15:00.005+01:00

Roma città chiusa

di Filippo Facci

(da ilGiornale.it, 31/10/2008)

La terza edizione del «Festival del film» diretto da Gian Luigi Rondi, che chiude oggi, ha visto molto apprezzato L'uomo che ama di Maria Sole Tognazzi, figlia di Ugo Tognazzi e sorella dell'attore Ricky Tognazzi e del regista Gianmarco Tognazzi, il cui padrino, alla nascita, era Gian Luigi Rondi. Molto apprezzata, per lo stesso film, anche la vice-regia di Martina Veltroni, figlia dell'ideatore del festival Walter Veltroni, a sua volta figlio del dirigente Rai Vittorio Veltroni, la quale (Martina) aveva già lavorato come assistente alla regia in Caos calmo di Giovanni Veronesi, fratello dello scrittore Sandro Veronesi, autore del romanzo Caos calmo, molto amico (Sandro) di Walter Veltroni, con protagonista (in Caos calmo) il regista e attore Nanni Moretti, sposato con Silvia Nono, figlia del compositore Luigi Nono e sorella di Serena Nono, ex di Massimo Cacciari, la quale (Martina) è stata aiuto regista anche in Parlami d'amore di Silvio Muccino, fratello di Gabriele Muccino, questo dopo aver lavorato (sempre Martina) con Carlo Verdone che è fratello di Silvia Verdone che è moglie e agente di Christian De Sica, figlio di Vittorio De Sica e padre di Brando De Sica, regista 25enne diplomato in California (diversamente da Martina Veltroni, che studia a Manhattan) e fratello di Mariarosa De Sica, sceneggiatrice, il quale (Brando De Sica) al Festival ha presentato il pure apprezzato Parlami di me, film dedicato al padre Christian e scritto anche da Maurizio Costanzo, ex marito di Simona Izzo, doppiatrice e regista assieme alla sorella Rossella Izzo, la quale (Simona) ora è la moglie di Ricky Tognazzi dopo esser stata la compagna di Antonello Venditti con il quale ha avuto un figlio, Francesco Venditti, che è attore e che esordì nel 1996 in Vite strozzate di Ricky Tognazzi, e che ha avuto un recente successo nella miniserie di Raiuno Amore proibito, interpretata assieme ad Adriano Giannini, figlio di Giancarlo Giannini, e a Claudia Zanella, figlia di sua madre.

La terza edizione del «Festival del film» ha visto anche la gradita presenza di Carlo ed Enrico Vanzina, figli del regista Steno, che hanno presentato un film sul padre esattamente come Brando De Sica, ma diversamente da Marco e Claudio Risi, figli di Dino Risi, che al padre hanno dedicato solo una mostra, mentre Erminia Manfredi, moglie di Nino Manfredi, assieme alla figlia Roberta, produttrice, e al figlio Luca, regista ed ex marito di Nancy Brilli, precedentemente sposata con Massimo Ghini, hanno riproposto (Erminia, Roberta e Luca Manfredi) L'avventura di un soldato di Nino Manfredi. Toccante anche il film-testamento sulla propria malattia di Gil Rossellini, figlio di Roberto Rossellini, regista del celebre Roma città aperta.

L'uomo che calcia sulla terra

2008-10-30T10:49:00.005+01:00

Visto ieri sera in TV.

Due giovini tifosi si avvicinano al loro calciatore preferito, che evidentemente li attende perché saluta uno di loro dicendo: "Ciao! Tu sei Marco o Paolo?".

E il ragazzo: "Marco!"

E il calciatore all'altro: "E tu come ti chiami?"

O_o

L'Eco delle parole sante...

2008-10-28T17:18:00.011+01:00

Parole sante, quelle di Aldo Grasso che vi incollo qui di seguito qualora questo link non funzionasse.

L'intervista di cui parla Grasso, con Umberto Eco "protagonista" e andata in onda su "Controluce" di TSI 1, si può scaricare da qui.

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La nostra tv si fonda sul sadismo

Ricetta per sconfiggerlo: portare gli spettacoli di seconda serata in prima, anche correndo il rischio della noia

(da Corriere.it, 28/10/2008)

Domenica, verso le 19.20, mentre Pippo Baudo come e più di un commesso viaggiatore tentava di piazzare l'ultimo film dell'ultima figlia di Tognazzi (ma le colpe dei figli ricadono sul padre?), sulla prima rete della tv svizzera, Michele Fazioli intervistava Umberto Eco (Controluce, TSI1). L'occasione era l'assegnazione del Premio Manzoni, a Lecco. Eco naturalmente ha parlato di Manzoni (l'analista di linguaggi, il regista cinematografico ante litteram, lo psicologo sociale...), di tecniche narrative, di ipotiposi (figura retorica che consiste nel rappresentare una scena con la parola ma in modo così vivido da offrirne l'immagine visiva), del triangolo più o meno amoroso che si instaura tra autore, testo e lettore, di Proust e del suo amore per le canzonette, di tante altre cose. Coi baffi e senza barba, Eco sembra un'altra persona, così il suo interlocutore ha osato ancora stuzzicarlo sulla famosa fenomenologia di Mike Bongiorno.

Eco se l'è cavata con quella che dovrebbe essere la premessa di ogni critica tv: si parla del personaggio non della persona. Ma poi non ha resistito ad alcune considerazioni sulla nostra tv, il cui modello dominante sarebbe La corrida. Il dilettante allo sbaraglio (e per esteso il non famoso, lo sconosciuto che accede alla ribalta, l'anonimo mediocre...) e le peripezie dell'inferiore mettono a nudo il nostro sadismo. La nostra tv si fonda sul sadismo. Per sconfiggere il quale basterebbe una piccola inversione in stile Bbc: portare gli spettacoli di seconda serata in prima, anche a rischio di noia. L'intervista è stata molto interessante anche perché Eco non aveva alcun libro da promuovere. Per questo, come corollario all'avanzamento della seconda serata, vorrei proporre una moratoria: per almeno sei mesi, a tutti gli ospiti che vanno in tv è fatto divieto di promuovere una loro opera, di qualsiasi genere. Senza promozioni, la Vanna Marchi che alberga in tanti presentatori verrebbe infine umiliata.

Aldo Grasso

28 ottobre 2008

Madonna, che classifica!

2008-10-28T12:42:00.016+01:00

Visto che in molti, da molte parti, me l'hanno chiesta, ecco una classifica tutta mia personale dei dischi di Madonna, con breve motivazione.

1. BEDTIME STORIES (1994)

Fino al precedente "Erotica", ogni rivoluzione operata da Madonna è stata nel segno dell'immagine. Con "Bedtime Stories" ad evolversi è il suono: Madonna, ormai 36enne, si riscopre musicista e poetessa, si circonda di produttori "cult" e non "pop" (su tutti, Nellee Hooper) e sforna un disco che affonda le proprie radici nel soul, nell'hip-hop, nell'r'n'b, persino nel jazz. E l'unico brano di impronta dance ("Bedtime Story") è così rarefatto e raffinato da provocare rapimento estatico, anziché movimento erratico. Capolavoro.

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2. MUSIC (2000)

Qualche mese prima dell'uscita di "Music", viene pubblicato in Francia "Production", album di Mirwais che contiene, in anteprima, "Paradise Not For Me", in cui i sospiri di Madonna sono filtrati e vocoderati ad arte. Ascoltando l'album di Mirwais, già si possono intuire le future sonorità della Signora Ciccone: elettronica ruvida, suoni di retro-avanguardia, manipolazioni vocali, chitarre interrotte, sontuosi arrangiamenti d'archi. Tutto confluisce in "Music", che associa alla title-track quasi minimale il dispendio di mezzi e soluzioni di "Don't Tell Me", la house impazzita di "Impressive Instant" e uno dei migliori sforzi produttivi di William Orbit, "Amazing". Farraginoso, ma a tratti bellissimo.

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3. LIKE A PRAYER (1989)

In "Like a Prayer" c'è tutto: la maturità stilistica (più dei suoi collaboratori che di Madonna, forse, ma il risultato non cambia), la fascinazione latina, la trasgressione iconoclasta, la ballata avvolgente, una punta di dolore (straordinaria "Oh Father") ed una di rabbia ("Till Death Do Us Part") e alcune hit intramontabili ("Keep It Together", "Cherish" e "Express Yourself", che apre e chiude il "Girl Power" molto prima delle Spice) e un dimenticato, purtroppo, duetto con Prince, "Love Song". Da notare il brano "con messaggio all'incontrario" che chiude l'album, "Act of Contrition". Chiusura ideale, e superamento, del pop anni '80. Fondamentale.

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4. RAY OF LIGHT (1998)

Intendiamoci: "Frozen" è un capolavoro, un brano inarrivabile, irripetibile. Ma ciò che delude in "Ray of light", e che mi costringe a rifilargli la medaglia di legno, è la produzione di William Orbit. Per il suo primo incontro faccia a faccia con l'elettronica, Madonna arruola l'eccelso produttore e musicista inglese, che da solo ha sfornato opere mirabolanti come "Strange Cargo" (specialmente il quarto capitolo), "Toward the Unknown Region" (firmato Torch Song) e, con Beth Orton, "SuperPinkyMandy". Ha realizzato alcuni dei più bei remix per Madonna, proiettando "Justify My Love", "Erotica" e "I'll Remember" (il mix più bello della sua carriera) in un'orbita siderale fatta di suoni ovattati o appiccicosi, frustate elettroniche, percussioni cangianti e travolgenti, arrangiamenti mozzafiato. Tutto questo in "Ray of Light" non c'è, perchè Orbit batte la fiacca e si adagia su facili soluzioni dance, progressioni informi ("Swim", che seduce seduce, ma non va da nessuna parte), canzoni che al terzo ascolto si rivelano canzoncine ("The Power of Goodbye", "Substitute For Love") e un'imbarazzante e pretestuoso brano in sanscrito ("Shanti/Ashtangi"). Per fortuna, ci sono le incalzanti "Skin", "Nothing Really Matters" e "Ray of Light" (una cover non-cover) a risollevare il tutto, e a permettere ad Orbit di scatenarsi come solo lui sa fare. Peccato.

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6 x 1 = 0

2008-10-25T00:55:00.006+02:00

La sempre cara e molto amata (anche se solo a distanza) Giulia Salmaso ha annunciato che la sua trasmissione televisiva "6x1 - Il magazine che fa cultura" non è entrata a far parte dei nuovi palinsesti dell'emittente padovana TeleChiara. Un vero peccato. Per ricordare "6x1" e ringraziare Giulia, vi allego un estratto da una vecchia puntata. Una a caso...

Mestre Film Fest 2008

2008-10-23T16:47:00.010+02:00

MESTRE FILM FEST 2008 – UNDICESIMA EDIZIONE

Anche quest'anno, ho avuto il piacere di presentare le serate di proiezioni e la serata finale del Mestre Film Fest (7-11 Ottobre 2008, Centro Culturale Candiani). Ecco di seguito il comunicato stampa con tutti i vincitori e le motivazioni. Quest'anno, niente classifica personale perchè coincide in gran parte con quella ufficiale.

Si è conclusa, all’insegna del successo, l’undicesima edizione del Mestre Film Fest con i numerosi cortometraggi giunti da vari paesi non solo europei ma anche da Stati Uniti e Giappone, a conferma della sua naturale vocazione all’internazionalità e della continua crescita delle opere in concorso sia dal punto di vista quantitativo sia dal punto di vista della qualità e del livello tecnico.

La giuria SHORT STORIES presieduta da Roberto Citran, e composta inoltre da Cecilia Cossio, Irma Martì Torres e Marco Dalla Gassa, ha assegnato i seguenti premi:

Premio per il miglior cortometraggio internazionale 2008 ex aequo:

El misterio del pez di Giovanni Maccelli, Madrid (Spagna)

Grandpa Frost di Darko Sinko, Velenje (Slovenia)

Menzione speciale della giuria: L’oro rosso di Cesare Fragnelli, Locorotondo BA (Italia)

Segnalazione della giuria: Deadly Cargo di The Camcorder Guerillas Collective, Glasgow (Scozia)

Premio speciale Dino Boscarato "Il gusto della vita": Innamorati fritti di Daniele Riccioni, Roma (Italia)

Premio Corti & Web a: Can You Hear the Trees? di Marco Marchesi, Olbia (Italia)

Per la sezione VIDEOCLIPS, la giuria composta da Massimiliano Cortivo, Luana Modini e Patrizia Laquidara ha assegnato i seguenti premi:

Premio per il miglior videoclip internazionale:

Fratelli Fava di Cosimo Terlizzi, Bologna (Italia)

Menzione speciale della giuria: Circo Funambules di Solenn Le Marchand, Mestre (Italia)

Per la sezione VIDEOFORKIDS, la giuria presieduta dal direttore di Castellinaria Giancarlo Zappoli, con Massimo Evangelisti e Chiara Augliera ha assegnato il

Premio Cinit VideoForKids:

Frigorillo di Patrizia Cattaneo, Scuola dell’infanzia G. Collodi Lecco (Italia)

Alberi della Scuola Media Statale F. Nullo di Villa di Serio (BG)

Interferenze della classe III D del Liceo Scientifico Statale G. Bruno di Mestre (VE)

Segnalazione della giuria: Storia di tante storie del Laboratorio Immagine 2 di Torino

Premio Unicef 2008: Compito in classe, Liceo Socio-Pedagogico D. Alighieri Enna (Italia)

Tutte le motivazioni e altre informazioni qui.

Ciemme sul Gazzettino

2008-10-22T14:34:00.003+02:00

Il Gazzettino, edizione nazionale, venerdì 10 Ottobre 2008.

Un Tinto de Verano

2008-10-06T14:18:00.003+02:00

Malaga, 30 Settembre - 5 Ottobre 2008

Good on you, mate!

2008-09-29T13:49:00.004+02:00

Albergo Al Tiepolo, Venezia, 2 Luglio - 20 Settembre 2008

Una settimana da Leoni

2008-09-21T16:22:00.006+02:00

Film visti alla 65. Mostra del Cinema di Venezia, con valutazione:

Ladri di biciclette, di Vittorio De Sica: come si fa a dargli un voto?

Lonsj (Cold lunch), di Eva Sorhaug: un gelido 7
Padre selvaggio, di Pier Paolo Pasolini: scarti rimestati
La Rabbia di Pasolini, di P.P. Pasolini, Giuseppe Bertolucci: 7, bella e terribile l'appendice "del curatore"
Jay, di Francis Xavier Pasion: omofilo omofobo, 2
Henshang de aiqing (Cry me a river), di Jia Zhang Ke: il solito ladro di Leoni, un corto antonioniano che è una vera porcata, 0
Khastegi (Tedium), di Bahman Motamedian: l'idea c'è, ma il montaggio è estenuante, e dopo mezz'ora sembra passata mezza giornata, 4
$e11.Ou7! (Sell out!), di Yeo Joohan: forse l'unico film davvero innovativo di questa Mostra, e inoltre estremamente divertente, 8
Venezia '68, di Antonello Sarno: Sarno continua a girare documentari il cui titolo da solo dice di più del documentario stesso, 2
Sut (Milk), di Semith Kaplanoglu, Melih Selçuk: ma anche no, 0
BirdWatchers - La terra degli uomini rossi, di Marco Bechis: 7.5
In Paraguay, di Ross McElwee: 5
Voy a explotar, di Gerardo Naranjo: il film più bello della mostra, un po' Nouvelle Vague, un poì Godard, produce Gael Garcìa Bernal, 8.5
Bumazhny soldat (Paper soldier), di Alexey German jr.: se Tarkovskij è morto, ben ci sarà un motivo, 5
Pranzo di Ferragosto, di Gianni Di Gregorio: 7
A erva do rato, di Juli Bressane, Rosa Dias: 0, ma visto volentieri perchè ero ubriaco. Ho pure applaudito alla fine, e urlato "Genio" sui titoli di coda.
Rachel getting married, di Jonathan Demme: dinamismo puro, e profondissimo, 8.5
Il primo giorno d'inverno, di Mirko Locatelli: battuta cult declamata con pronuncia alla Silvio Muccino col raffreddore appena sveglio con una patata in bocca e una carota in culo: "Vi ho visti sciapete mentre vi fascevate le sceghe", -0.5
Un altro pianeta, di Stefano Tummolini: 5 al film, 10 all'astro nascente Chiara Francini. Vincitore del Queer Lion per il miglior film a tematica omosessuale (pardon, LGBT).
Hurt locker, di Kathryn Bigelow: una donna con le palle, 8.5
Dikoe pole (Wild Field), di Mikhail Kalatozishvili: scelto come "scusa" per dormire, era anche un bel film, ma non ho retto.
Pinuccio Lovero. Sogno di una morte di mezza estate, di Pippo Mezzapesa: girato benissimo, ma poteva durare metà, 5
Gabbla (Inland), di Tariq Teguia: cosa abbiamo fatto per meritarci questo?, 0
Un lac, di Philippe Grandrieux: bistrattato, ma affascinante, i dialoghi superflui ne danneggiano il lato più conturbante, 7
Stella, di Sylvie Verheyde: un "400 colpi" al femminile, genuino e vitale, 8
The wrestler, di Darren Aronofsky: dulcis in fundo, un grande film, scritto ed interpretato così bene da rendere superflua la "firma" (solitamente pedante e cialtrona) del regista, che infatti si dilegua stilisticamente, e lascia che il film si giri (grazie a Dio) da sé: 8.5

E sono 29!

2008-09-21T16:12:00.006+02:00

Grazie a tutti gli amici che ieri sono stati presenti alla mia festa di compleanno, grazie a quelli ritratti nella foto e a quelli che c'erano ma se ne sono andati prima dello scatto, grazie a quelli che pur di esserci sono passati per un veloce saluto, grazie a quelli che pur non potendo esserci si sono "palesati" via SMS o con una telefonata. E sono 29. Avanti così.

La Colazione dei Campioni, Mestre (VE), 20 Settembre 2008.

El Paìs y el Leòn de Oro

2008-09-06T13:08:00.002+02:00

In attesa di un resoconto definitivo di questa Mostra del Cinema, vi segnalo l'acuta analisi "estera" apparsa quest'oggi sul Paìs.

http://www.elpais.com/articulo/cultura/Quinielas/abiertas/Leon/Oro/Venecia/elpepuculcin/20080905elpepucul_10/Tes

Venice Film Meeting... e cinque!

2008-08-27T22:25:00.005+02:00

DALL’1 AL 5 SETTEMBRE ALLA MULTISALA ASTRA LA QUINTA EDIZIONE DI VENICE FILM MEETING, CONSUETA VETRINA DELLE PRODUZIONI VENEZIANE. VENERDÌ 29 AGOSTO ALLE 11.30 PRESSO LO STAND DELLA VENICE FILM COMMISSION (PIANO TERRÀ EX CASINÒ) LA CONFERENZA STAMPA DI PRESENTAZIONE.

Con una cinquantina di titoli, molti dei quali in prima assoluta, e la novità di una simpatica sigla d’apertura, appositamente disegnata dall’illustratore veneziano Lucio Schiavon, Venice Film Meeting accende anche quest’anno i riflettori della Mostra sulle produzioni veneziane, film e video di vario metraggio realizzati in città nel corso degli ultimi dodici mesi. La quinta edizione del Venice Film Meeting sarà presentata al pubblico e alla stampa venerdì 29 agosto, alle 11.30, presso lo spazio della Venice Film Commission, allestito come di consueto al piano terrà dell’ex Casinò. A fare gli onori di casa l’Assessora alla Produzione Culturale del Comune Luana Zanella e il direttore del Circuito Cinema Comunale Roberto Ellero, invitati e presenti i molti autori che con le loro opere hanno consentito anche quest’anno alla curatrice della rassegna Noemi Battistuzzo di allestire un ricco e qualificato cartellone di produzioni veneziane. Nel corso dell’incontro sarà anche proiettato in anteprima Venezia con gli occhi di un gatto, il corto d’animazione di Lucio Schiavon e Mauro Mason che farà da sigla di apertura alle proiezioni dell’Astra, già on line con successo da un paio di settimane sul portale YouTube.

Articolato in cinque giornate, con proiezioni pomeridiane in programma dalle 16 e ingresso libero sino ad esaurimento dei posti, Venice Film Meeting prenderà il via lunedì 1° settembre con la prima assoluta di Chi crea Venezia, una serie di otto ritratti di altrettanti artisti veneziani contemporanei realizzati dal giovane filmaker veneziano Elia Romanelli; a seguire, Fedeli alla linea del pordenonese Tommaso Lessio, un viaggio molto personale nella storia della sinistra veneziana, premio Avanti al Torino Film Festival; i tre episodi al femminile dell’ultima edizione di Raccontare Mestre, curata da Maria Teresa Sega (Rione Pertini di Caterina Ferruzzi, Il nostro villaggio di Mila Trevisan, Vivere al Bachmann di Cecilia Irene Massaggia); Horizons del videomaker Daniele Frison; i video vincitori del concorso Scuola e dintorni, diretto da Pier Paolo Fassetta e promosso dal Coordinamento Cinema e Scuola, e infine La torre del tempo di Toni Andreetta, che documenta i momenti salienti del recente restauro della Torre dell’Orologio di Piazza San Marco.

La seconda giornata (martedì 2 settembre) sarà aperta dal documentario di Beatrice Barzaghi Con tocco lieve, che racconta i tempi e i luoghi delle donne nella Venezia di oggi, seguito dal reportage in Palestina di Piero Fontana e Nandino Capovilla Proprio così – Storie di quotidiana occupazione, dai video premiati alla quinta edizione del Videoconcorso Pasinetti, diretto da Giovanni Andrea Martini, dal corto a soggetto del filmaker lidense Enrico Mengotti Doppio binario, dal thriller d’amore di Solenn Le Marchand Mme Bateau e infine dal documentario di Pierandrea Gagliardi Pai nestri fogolârs, che ricostrusice la storia della Brigata partigiana Osoppo.

Mercoledì 3 settembre apertura di programma con Le strade di Equal di Manuela Pellarin, un viaggio nel Veneto dei nuovi scenari lavorativi realizzato nell’ambito del progetto omonimo, seguito dal corto di Andrea Rossi e Mila Trevisan Living Will, sul delicato tema della donazione degli organi, dai Corti in corsa del concorso ideato in occasione dell’ultima edizione della Su e zo per i ponti, dai lavori del laboratorio Mestre8luoghi, dal corto dell’Associazione Settimo Binario Niente sangue e infine dal documentario di Alessandro Munzi Ma questa storia non è importante, che descrive la vita quotidiana di una piccola comunità del Cadore.

Giovedì 4 settembre, penultima giornata del festival con Robe da ciodi di Bibi Bozzato con Paola Brolati, Nero pece di Marco Rizzo, messosi in evidenza all’ultimo Mestre Film Fest, i lavori vincitori di Venice&Video, il documentario degli studenti del Liceo Morin Liberazione – La beffa del Teatro Goldoni, pagina indimenticabile della Resistenza veneziana, e infine Home (stories) dell’artista iraniana Ghazel Radpay, un film-performance realizzato in occasione della Biennale Teatro sui temi dell’asilo politico.

Venerdì 5 settembre, ultima giornata del festival, apertura internazionale con la Venezia dell’artista moscovita Tatiana Danilyants, autrice dell’inedito Hidden Garden, seguito dal documentario di Valentina Monti Uganda Calling, prodotto da Mestiere Cinema, dai Micrometraggi di un giorno qualunque realizzati dagli studenti delle scuole superiori veneziane e mestrine nell’ambito del primo concorso per brevi filmati realizzati con i telefonini, dal documentario del giornalista Maurizio Crema e di Enrico Stocco Sulle ali del Leone e infine dal documentario di Antonio Pintus Mea culpa, che indaga sul folle progetto nazista di eutanasia dei cosiddetti malati di mente. Sempre venerdì, in serata, gran finale del Venice Film Meeting all’Aurora Beach, con le canzoni e i video dei Grimoon, apprezzata band franco-veneziana.

Tutti i film e gli autori di Venice Film Meeting saranno presentati alla stampa nel corso degli incontri di mezzogiorno condotti da Marco Duse e in programma presso lo stand informativo della Venice Film Commissione, allestito nei locali a piano terra dell’ex Casinò, dove tutti i film della rassegna restano in consultazione permanente. Presentazioni in sala a cura di Erica Buzzo.
Per informazioni: Circuito Cinema Comunale, Palazzo Mocenigo 1991, 30135 Venezia, tel. 041.5241320, fax 041.5241342
circuitocinema@comune.venezia.it
www.comune.venezia.it/cinema/

L'orgoglio e il sadismo

2008-08-23T21:27:00.009+02:00

Fra pochi giorni inizia la Mostra del Cinema che, come già dicemmo, funge da spartiacque fra le stagioni cinematografiche. E dunque, è giunto il momento di tracciare un bilancio della stagione appena conclusasi, dando (orgogliosamente e sadicamente) i voti, nonché attribuendo alcuni "premi speciali". Come sempre, due classifiche: i migliori e i peggiori, a loro volta suddivisi fra prime visioni (i film usciti quest'anno) e recuperi (vecchi film rivisti col lume della ragione); in più qualche menzione speciale, che si commenta da sé. Bando alle ciance, cominciamo!

Film visti da settembre 2007 ad agosto 2008: 125 (pochi)

I migliori film di questa stagione (in ordine alfabetico, e comunque nessuno promosso col massimo dei voti):
12, di Nikita Mikalkhov
American gangster, di Ridley Scott
Il buio nell'anima, di Neil Jordan (grazie per il coraggio, e per il finale)
Cargo 200, di Aleksei Balabanov
Cloverfield, di Matt Reeves
Cous cous, di Abdel Kechiche
Into the wild, di Sean Penn
The kingdom, di Peter Berg
Leoni per agnelli, di Robert Redford
Lontano da lei, di Sarah Polley
Michael Clayton, di Tony Gilroy
Onora il padre e la madre, di Sidney Lumet
Il petroliere, di Paul Thomas Anderson
La promessa dell'assassino, di David Cronenberg
Ratatouille, di Brad Bird e Jan Pinkava
Lo scafandro e la farfalla, di Julian Schnabel
Tutta la vita davanti, di Paolo Virzì
La zona, di Rodrigo Plà

Le migliori "seconde visioni":
Anatomia di un omicidio, di Otto Preminger
Bobby, di Emilio Estevez
Il cacciatore, di Michael Cimino
Face/off, di John Woo
L'uomo che non c'era, di Joel (e Ethan) Coen
Fuga da Alcatraz, di Don Siegel
Il grande freddo, di Lawrence Kasdan
Gruppo di famiglia in un interno, di Luchino Visconti
The iron horse, di John Ford
Nato il 4 Luglio, di Oliver Stone
L'occhio che uccide, di Michael Powell
Quei bravi ragazzi, di Martin Scorsese
La stangata, di George Roy Hill
Una storia vera, di David Lynch

Premio speciale "Chi l'avrebbe mai visto":
Colpevole per mancanza di indizi, di Peter Hyams (grazie a Carlo Cavalli)

Premio speciale "Giuro che ti riguardo prima di dire cosa ne penso di te":
Un'altra giovinezza, di Francis Ford Coppola

Premio di incoraggiamento al più sottovalutato:
Mr. Brooks, di Bruce A. Evans

I peggiori di quest'annata:
24 misure, Andalucia, Año uña, Cochochi, Glory to the filmmaker, Medée miracle, Nessuna qualità agli eroi, Help me eros, Wu-yong (Useless), Enrico LXXV - Lucherini a Venezia, The assassination of Jesse James, Beyond the years, Exodus, The most distant course, visti alla Mostra del Cinema 2007 (che ha dunque sfornato ben 14 dei miei "peggiori". Bene.)
Diary of the dead, di George Romero (meno male che l'ho scaricato, così non ci ho perso soldi)
Il divo, di Paolo Sorrentino
Elizabeth - The Golden Age, di Shekhar Kapur
Indiana Jones e il regno del teschio di cristallo e della minchia di bronzo, di Steven Spielberg
Nella valle di Elah, di Paul Haggis
The nines, di John August
Tideland, di Terry Gilliam

Premio al disonore "Ci sono cascati in tanti, ma io no":
La banda, di Eran Kolirin

Le peggiori "seconde visioni" di quest'anno:
Dogma, di Kevin Smith (che Dio sia una lei, e per di più figlia dei fiori proprio non mi va giù)
Sesso e potere, di Barry Levinson
Barton Fink, di Joel (e Ethan) Coen

Alea iacta est.

E' uscito Ciemme 157-158

2008-08-09T20:55:00.005+02:00

E' uscito il numero doppio di "Ciemme" (157-158) contenente gli atti del convegno dedicato alle serie TV tenutosi a Mestre in Aprile. Il volume sarà presentato martedì 2 settembre presso il Casinò del Lido di Venezia nel corso della Mostra del Cinema.

I saggi pubblicati:
• Le opinioni di un agente di marketing, di Alessandro Tovani
• Non sparate sul pilota. Ovvero: le serie TV e la cerimonia della narrazione, di Marco Duse
• Ricomincio da X. Realtà e mito negli/degli “X-Files”, di Simona Ceccarelli
• Perdersi in “Lost”. Strategie seriali nello scenario televisivo del nuovo millennio, di Serena D’Urbano
• Citazioni dal reale e frammenti del reale. Eccesso della visione e arte contemporanea in “CSI: Crime Scene Investigation”, di Marta Martina
• La questione dell’autorialità televisiva e il caso Joss Whedon, di Eliose Liguoro
• I giorni più lunghi. Le prime stagioni di “24”, di Luca Bandirali e Enrico Terrone
• L’ingegnere nel suo labirinto. Messa in scena della scrittura in “Prison Break”, di Marco Duse
• “Friends”: l’ultima sit-com?, di Massimo Benvegnù
• “Six Feet Under”: una proposta di mondo, di Daniela Delle Foglie

E inoltre saggi sul festival "Cinéastes et Spiritualité", sull'ascoltatore cinematografico e su 12 di N. Mikhalkov.

"Ciemme" 157-158 costa 15 euro, trattabili per gli amici del blog e dei forum che hanno sostenuto e pubblicizzato l'iniziativa. Per informazioni e ordini: marcoduse@gmail.com

Primo girone purgatoriale

2008-08-09T20:48:00.004+02:00

San Donà di Piave (VE), 8 Gennaio - 30 Giugno 2008

Centro per la Formazione Professionale della Provincia di Venezia

Il Moro e il Quasi Biondo - Recensione

2008-06-27T10:52:00.005+02:00

E' uscita su NonSoloCinema la mia recensione del bellissimo disco d'esordio de Il Moro e il Quasi Biondo, Questa è una parentesi: ) (Matteite / Venus).

Link alla recensione

Link a Il Moro e il Quasi Biondo

Link a Matteite

Recording the mystery

2008-05-25T17:21:00.002+02:00

Preganziol (TV), 15 Maggio 2008.

I vincitori di Venice&Video 2008

2008-05-18T15:09:00.005+02:00

Si è conclusa sabato 10 Maggio, presso lo Spazio Eventi della Libreria Mondadori San Marco a Venezia, la terza edizione del concorso per cortometraggi Venice&Video, organizzato da Cinit – Cineforum Italiano e da Shylock – Centro Universitario Teatrale di Venezia. La serata di premiazione, condotta da Marco Duse, ha visto presenti in sala gli autori dei dieci lavori sottoposti al giudizio della giuria composta da Patrizia Vachino, Patrizia Parnisari, Anna Toscano, Silvia Zanna e Giorgio Camuffo.
Il primo premio, del valore di 500 euro, è stato assegnato al documentario Lei non sa chi sono io, di Barbara Iacampo e Federico Cattai, incentrato sulla vita e le problematiche dei richiedenti asilo ospitati presso il Centro BOA di Tessera. Al secondo posto, Miraggio di Marta Favero, che racconta la solitudine di chi non può vivere e visitare Venezia a causa delle barriere architettoniche. Seguono, dal terzo al quinto posto, Senza perdere la tenerezza di Francesca Balbo, Paesaggio interrotto + genoma del gruppo SounbBarrier, Pot-pourri di Giulio Boato.

Leggi tutti i dettagli sul blog di Venice&Video.

Nella foto, da sinistra a destra: Giulio Boato (regista di Pot-pourri), Federico Cattai e Barbara Iacampo (registi di Lei non sa chi sono io), Silvia Zanna (giurata), Marco Duse (presentatore), Marta Favero (regista di Miraggio), Neda Furlan (Cinit – Cineforum Italiano), Patrizia Vachino (Shylock – CUT).

Hanging Rock su Filmcronache

2008-05-18T15:00:00.004+02:00

E' uscito il numero 1/2008 della rivista Filmcronache con il mio saggio intitolato "Venere, Pan e i bambini smarriti: compresenze mitiche in Picnic at Hanging Rock", parte di una serie di saggi dedicati al rapporto fra il cinema e il Mito (fra gli altri autori, Umberto Curi, Adriano Guarnieri, Andrea Oddone Martin e Patrizia Parnisari, che ringrazio per avermi dato l'opportunità di scrivere questo pezzo).

Link a Filmcronache

Stagione Uno: il giorno più lungo

2008-04-19T23:29:00.004+02:00

Potrei dettagliarvi su com'è andata la conferenza/convegno "Stagione Uno" dedicata alle serie TV (vedi post precedenti), ma non sarei imparziale. Lascio allora la parola a Midnighter, che era presente, ha resistito per tutta la durata del lunghissimo pomeriggio e l'ha raccontato agli amici di Telefilm Central che non hanno potuto essere presenti (cliccate qui).

Io mi ritaglio un piccolo spazio per ricordare i nomi dei relatori ed il titolo dei loro interventi:

Alessandro Tovani (moderatore, introduzione)
Massimo Benvegnù> Friends: l'ultima sit-com?
Serena D'Urbano> Perdersi in Lost
Roberto Pugliese> Michael Giacchino da Alias a Lost
Marta Martina> Citazioni dal reale e frammenti del reale: eccesso della visione e arte contemporanea in CSI: Crime Scene Investigation
Eloise Liguoro> La questione dell'autorialità televisiva e il caso Joss Wheadon
Luca Bandirali e Enrico Terrone> I giorni più lunghi: le prime sei stagioni di 24
Marco Duse> L'ingegnere nel suo labirinto: messa in scena della scrittura in Prison Break

Saluto Simona Ceccarelli, che non ha potuto presentare il suo brillante intervento dedicato a X-files per motivi di salute.

Ricordo che gli atti del convegno saranno pubblicati nel numero 157 della rivista Ciemme edita da Cinit - Cineforum Italiano (uscita prevista: giugno 2008). Per informazioni e per l'acquisto, rivolgersi a info@cinit.it

Stagione Uno sul blog di Antonio Genna

2008-04-16T17:02:00.007+02:00

Antonio Genna, aggiornatissima bocca della verità spalancata sul mondo della televisione, ha pubblicato il comunicato stampa della conferenza Stagione Uno sul suo blog. Mancano due giorni, e tutto è pronto. Vi aspetto al Candiani!

Venerdì 18 Aprile, ore 15.00

STAGIONE UNO

(Mini)serie TV a confronto: vertigini narrative da X-files a Lost

Centro Culturale Candiani, Mestre (VE)

ingresso libero e gratuito

Partecipano all’incontro:

Luca Bandirali, Massimo Benvegnù, Simona Ceccarelli

Serena D’Urbano, Marco Duse, Eloise Liguoro

Marta Martina, Roberto Pugliese, Enrico Terrone

Coordina: Alessandro Tovani

Stagione Uno e Midnighter82

2008-04-09T21:00:00.005+02:00

Midnighter82 ha segnalato sul suo blog la conferenza del 18 Aprile. Grazie! E grazie anche allo staff del forum Telefilm Central.

Stagione Uno su NonSoloCinema

2008-04-09T15:15:00.004+02:00

NonSoloCinema ha pubblicato, nell'agenda degli appuntamenti, il comunicato stampa della conferenza "Stagione Uno". Auguri ai ragazzi di NSC per l'imminente nuova versione del sito!

Stagione Uno in prima pagina!

2008-04-05T16:49:00.006+02:00

Ringrazio la redazione di Colonne Sonore che ha postato in prima pagina (virtuale) il comunicato stampa relativo alla conferenza sulle serie TV "Stagione Uno".

ColonneSonore.net (homepage)

ColonneSonore.net (link diretto all'articolo)

La Zona, le sale

2008-04-02T21:20:00.004+02:00

E' regolarmente in distribuzione nelle sale da questa settimana il film La Zona di Rodrigo Plà, molto gradito alla Mostra del Cinema e da me recensito qui. Buona visione!

STAGIONE UNO: la locandina

2008-03-31T20:12:00.005+02:00

STAGIONE UNO

2008-03-29T13:52:00.008+01:00

Si dice comunemente che a partire da Twin Peaks la televisione non sia stata più la stessa. Vero, e nemmeno il cinema è rimasto uguale, perché ha dovuto iniziare a confrontarsi con la scomoda e temuta sorella minore. Quali siano gli esiti di questo incontro-scontro, quali il tono e i contenuti di questo dialogo, quali invece siano le caratteristiche esclusive che le serie televisive possono vantare, sarà oggetto di discussione alla conferenza del 18 aprile. Che speriamo sia solo la prima: la prima di una serie…

E' uscito New{s} Candiani di Aprile, con il mio articolo "Piccoli schermi crescono", lancio della conferenza sulle serie televisive americane in programma il 18 Aprile alle 15.00 al Centro Culturale Candiani di Mestre (VE). Il magazine si può scaricare cliccando qui.

Cinit Cineforum Italiano

Centro Culturale Candiani
STAGIONE UNO
(Mini)serie TV a confronto: vertigini narrative da X – files a Lost

Partecipano all’incontro:
Luca Bandirali, Massimo Benvegnù,
Simona Ceccarelli, Serena D’Urbano,
Marco Duse, Eloise Liguoro, Marta Martina,

Roberto Pugliese, Enrico Terrone
Coordina: Alessandro Tovani

Venerdì 18 Aprile, ore 15.00

Centro Culturale Candiani, Mestre (VE)

sala conferenze quarto piano
ingresso libero

per informazioni: info@cinit.it

Appunti per una Storia del Cinema: Il Gattopardo

2008-03-29T13:39:00.004+01:00

(post a posteriori)

"Ammiro la vostra fedeltà e devozione.

Ma dovete capire, don Ciccio,

che il popolo era sovreccitato

per le vittorie di questo Garibaldi,

e il plebiscito era il solo e urgente rimedio per l’anarchia.

Credetemi. E per noi non è stato che il male minore.

I Savoia, in fondo, una monarchia sono.

Gli interessi delle persone che amate e a cui siete devoto

escono da questi avvenimenti frustrati, sì,

ma ancora vitali, ancora validi."

Appunti per una Storia del Cinema
Luchino Visconti: Il Gattopardo
Centro Culturale Candiani, Mestre (VE)
21 Febbraio 2008, ore 14.30
introduce Marco Duse

con la partecipazione di Patrizia Parnisari
segue proiezione de Il Gattopardo

Per informazioni: info@cinit.it

I Sogni... al Valsusa Film Fest

2008-03-28T17:10:00.004+01:00

I sogni attraversano gli oceani, cortometraggio dei NaButZ (Marco Duse e Davide Terrin), partecipa al Valsusa Filmfest nella sezione Cortometraggi. Sarà proiettato sabato 19 Aprile presso il Cinema Comunale di Condove (TO), a partire dalle ore 21.00.

http://www.valsusafilmfest.it/

Il cinema altrove: Australia

2008-03-24T16:22:00.005+01:00

(post a posteriori)

"Come si chiamava la ragazza alta,

pallida, dai capelli lisci e biondi,

che era passata sfiorando l'acqua

come un cigno bianco?"

(J. Lindsay, Picnic a Hanging Rock)

Appunti per una Storia del Cinema
Il cinema altrove: Australia
Picnic ad Hanging Rock, di Peter Weir (1975)
Introduce: Marco Duse
14 Febbraio 2008, ore 14.00
Centro Culturale Candiani, Mestre (VE)

per informazioni: info@cinit.it

Appunti per una Storia del Cinema: Le notti bianche

2008-03-24T16:10:00.004+01:00

(post a posteriori)

"Non è un uomo

ma un essere di un genere neutro,

che di solito si stabilisce

in un angoletto remoto

e sembra nascondersi

persino alla luce del sole..."

(F. Dostoevksij, Le notti bianche)

Appunti per una Storia del Cinema
Luchino Visconti: Le notti bianche
Centro Culturale Candiani, Mestre (VE)
30 Gennaio 2008, ore 14.30
introducono Patrizia Parnisari e Marco Duse
segue proiezione de Le notti bianche

per informazioni: info@cinit.it

Il cinema altrove: Siberia

2008-03-15T10:05:00.007+01:00

(post a posteriori)

"Voi come bambini.

Vostri occhi vede niente.

Voi in Taiga soli, voi subito perduti."

Appunti per una Storia del Cinema

Il cinema altrove: Siberia

Dersu Uzala, di Akira Kurosawa (1975)

Introduce: Marco Duse

24 Gennaio 2008

Centro Culturale Candiani, Mestre (VE)

Per informazioni: info@cinit.it

Appunti per una Storia del Cinema: La terra trema

2008-03-09T16:23:00.005+01:00

(post a posteriori)

"Al cinema mi ha portato soprattutto l'impegno

di raccontare storie di uomini vivi.

Il cinema che mi interessa

è un cinema antropomorfico."

(L. Visconti)

Appunti per una Storia del Cinema

Luchino Visconti: La terra trema

Centro Culturale Candiani, Mestre (VE)

17 Gennaio 2008, ore 14.30

introduce Marco Duse

segue proiezione de La terra trema

Per informazioni: info@cinit.it

Il cinema altrove: Botswana

2008-03-08T14:06:00.006+01:00

(post a posteriori)

" Secondo la mitologia, Dio creò l'intera Africa del Sud per i San (i Boscimani). Poi creò i San, in seguito creò gli animali dei San, per i San e persino dai San. Dio affidò loro il compito di custodire il creato, cosa che

fecero per millenni fino a quando arrivammo noi, gente 'progredita' ".

10 Gennaio 2008

Appunti per una Storia del Cinema

Il cinema altrove: Botswana

Proiezione del film The Gods must be crazy

di Jamie Uys (1981)

con lezione introduttiva tenuta da Marco Duse

Per ogni informazione: info@cinit.it

Appunti per una Storia del Cinema 2008

2008-03-08T09:31:00.008+01:00

(post a posteriori)

Dal 10 Gennaio al 13 Marzo 2008, ogni giovedì con qualche eccezione, il Centro Culturale Candiani di Mestre (VE) ospita il corso "Appunti per una Storia del Cinema", organizzato dal Liceo Ginnasio "Franchetti" di Mestre e sostenuto da Cinit Cineforum Italiano, Videoteca di Mestre, Circuito Cinema di Venezia e Mestre e Cinecircolo Cinit "Luchino Visconti".

Il corso, curato da Manuela Zambon, si compone di dieci lezioni con proiezione, tenute da Marco Duse. I dieci appuntamenti sono divisi in due moduli, uno dedicato alla figura di Luchino Visconti, l'altro dedicato al rapporto fra il cinema ed il paesaggio. Questo il calendario degli incontri:

Modulo: Luchino Visconti
17 Gennaio, La terra trema
30 Gennaio, Le notti bianche, con la partecipazione di Patrizia Parnisari
21 Febbraio, Il Gattopardo, con la partecipazione di Patrizia Parnisari
6 Marzo, Morte a Venezia, con la presentazione del libro Venezia nel cinema di Luchino Visconti, curato da Stefano Toffolo (Nattan, 2006), partecipa il co-autore Massimo Rosin
11 Marzo, Gruppo di famiglia in un interno

Modulo: Il cinema altrove (cinema e geografia)
10 Gennaio, The Gods must be crazy (Botswana)
24 Gennaio, Dersu Uzala (Siberia)
14 Febbraio, Picnic ad Hanging Rock (Australia)
28 Febbraio, Rapsodia in Agosto (Giappone)
13 Marzo, Umaro Jaan (India), con la partecipazione di Cecilia Cossio

L'ingresso alle lezioni è libero e gratuito.
Per informazioni: http://www.centroculturalecandiani.it/

Ciemme n. 155

2008-02-24T11:50:00.004+01:00

E' uscito il numero 155 della rivista Ciemme, edita da Cinit Cineforum Italiano. Il nuovo numero contiene un ampio studio su cinema e miracolo ("Il Miracolo dello schermo"), l'analisi di un inedito teatrale di Orson Welles e, fra le altre cose, il mio saggio "Un sogno dopo l'altro: visioni multiple di Picnic at Hanging Rock".

Il nuovo numero di Ciemme, così come i numeri arretrati, è ordinabile all'indirizzo email: info@cinit.it

E' giunta l'ora

2008-02-03T14:18:00.001+01:00

E più donna...

2008-01-07T16:53:00.002+01:00

E' risorta la Ginestra!

2007-12-30T13:42:00.000+01:00

"Anche dopo il più rigido inverno, viene la primavera"
(proverbio autoctono scritto su un piatto di ceramica appeso nella taverna della casa del nonno di Marco Marinetti)

I lavori procedono...

2007-12-16T00:25:00.002+01:00

I lavori procedono. Un po' più a rilento del previsto, a causa della salute cagionevole e di pagine particolarmente delicate, ma procedono... Vedrò di rispettare la scadenza, di utilizzare le vacanze di Natale per rileggere e non per continuare a scrivere, e di giungere al dunque dunque dunque entro fine gennaio. Chi vivrà vedrà.

Edit del 13 Maggio 2009: è passato un anno e mezzo, e non ho ancora finito!

Reperti archeologici industriali

2007-12-06T17:12:00.001+01:00

Rivedere oggi Marghera, giardino industriale è come ritrovare un reperto archeologico. Nato in 12 ore come video per un esame di architettura (non mio), addizionato di nuove immagini qualche giorno più tardi, è solo una cosa. Eppure ebbe il suo momento di gloria (tutta verbale) alla prima edizione del festival De Portesio (Cisano di San Felice del Benaco - Brescia - agosto 2006). Ringrazio Pippi per averlo postato su GoogleVideo.

Marghera, giardino industriale

di Chiara Doria,

Marta Favero,

Marco Duse,

Francesco Filippi

durata: 3'37"

luglio-agosto 2006

Hanging Warhol

2007-11-24T02:51:00.002+01:00

Venice&Video - terza edizione

2007-11-17T12:35:00.001+01:00

E' uscito il bando per il concorso di cortometraggi Venice&Video, che ho il piacere di organizzare assieme a Cinit - Cineforum Italiano e a Shylock - Centro Universitario Teatrale di Venezia.

Tutte le informazioni riguardanti Venice&Video sono disponibili sul blog.

Per domande ed iscrizioni, e-mail: veniceandvideo@gmail.com

Venice Vidi Vici

2007-10-27T14:51:00.001+02:00

E' online il blog del concorso di cortometraggi Venice&Video. Presto sarà pubblicato il bando della terza edizione, con tutte le istruzioni per partecipare al concorso.

veniceandvideo.blogspot.com

Il meglio del peggio, il peggio del meglio

2007-10-24T23:48:00.001+02:00

Lo so, questo post arriva con un po' di ritardo, ma lo devo a tutti coloro che me l'hanno chiesto e agli amanti delle classifiche. Per me, come per molti altri, la stagione cinematografica si apre con la Mostra del Cinema. Quindi, tutti i film visti prima della Mostra fanno parte della stagione precedente, al termine della quale è d'uopo tirare le somme. Ecco dunque i film più belli visti nel 2006/2007, inclusi quelli "vecchi". Giusto per gradire, indico anche i peggiori, sulla base di una valutazione uguale per tutti, che va da 0 a 10, mezzi voti inclusi. A dire il vero, nella scorsa stagione non ho assegnato alcun 10.

Totale film visti nella stagione 2006/2007: 144 (pochissimi, ma ho avuto altro a cui pensare)

I 5 migliori film (tutti ex-aequo):
INLAND EMPIRE, di David Lynch
Sunshine, di Danny Boyle
I Simpson - il film, di David Silverman
Le vite degli altri, di Florian Henckel von Donnersmarck
Nuovomondo, di Emanuele Crialese

Meritevoli outsider(s):
Cashback, di Sean Ellis

Sicko, di Michael Moore

XXY, di Lucìa Puenzo

I 5 migliori "vecchi" film visti quest'anno:

Giungla d'asfalto, di John Huston

Il maratoneta, di John Schlesinger

Fronte del porto, di Elia Kazan

Taxi driver, di Martin Scorsese

Monsieur Verdoux, di Charlie Chaplin

I 10 peggiori film visti la scorsa stagione:

Black Dahlia, di Brian De Palma

Colour me Kubrick, di Brian W. Cook

Marie Antoinette, di Sofia Coppola

Miami Vice, di Michael Mann

Quijote, di Mimmo Paladino

Dreamgirls, di Bill Condon

Grindhouse - Death proof, di Quentin Tarantino

C'est Gradiva qui vous appelle, di Alain Robbe-Grillet

I racconti di Terramare, di Goro Myiazaki

Il grande capo, di Lars Von Trier

Immeritevoli outsider(s):

Ti do i miei occhi, di Icìar Bollaìn

Killing Zoe, di Roger Avary

In dreams, di Neil Jordan

Amen.

La recensione ritrovata

2007-10-21T16:56:00.001+02:00

La mia recensione perduta (vedi post) non è più tale: è stata pubblicata su Filmagazine il 12 Ottobre.

Cervelli fatti di cuore

2007-10-18T12:28:00.001+02:00

L'altro ieri si sono conclusi i lavori per il cortometraggio Cervelli fatti di cuore, che sarà proiettato venerdì 19 in apertura delle giornate celebrative per i 40 anni delle scuole di Spinea (VE), in coincidenza con i 40 anni della "Lettera ad una professoressa" di Don Lorenzo Milani e i ragazzi della scuola di Barbiana.

Cervelli fatti di cuore

riprese e regia: Marco Duse

montaggio: Davide Terrin

montaggio del suono: Marco Duse

assistente: Beatrice Favero

writer: Marta Favero

formato di ripresa: miniDV

formato di proiezione: DVD, 1.85:1, b/n e colore, stereo

durata: 4'30"

produzione: NaButZ

Sognando Videopolis

2007-10-18T12:17:00.002+02:00

Il cortometraggio I sogni attraversano gli oceani dei NaButZ è stato ammesso in concorso alla nona edizione del Festival Videopolis, dedicato alle opere video-cinematografiche sulla rappresentazione dello spazio urbano. Il Festival si terrà a Padova dal 5 all'8 Novembre 2007.

I sogni attraversano gli oceani concorrerà nella sezione "La città e i linguaggi trasversali" martedì 6/11 a partire dalle 18.30, e in replica il giorno successivo a partire dalle 17.15.

Vincitori ufficiali del 10. Mestre Film Fest

2007-10-15T10:37:00.001+02:00

Qualche pronostico era azzeccato, qualche altro decisamente no. In alcuni casi, le giurie hanno deciso in base a criteri imperscrutabili, in altri casi hanno optato per titoli che solo alla seconda visione si sono rivelati, anche ai miei occhi, più che meritevoli. Di sicuro, il verdetto della giuria Short Stories ha incontrato i miei gusti, assegnando un primo premio ex-aequo ai due lavori che ho apprezzato di più. Bando alle ciance, ecco l'elenco dei vincitori del decimo Mestre Film Fest:

SEZIONE SHORT STORIES
(in giuria, Claudio Bondì, Roberta Biagiarelli, Carlo Damasco,
Claudia Fornasier, Raffaella Ianuale)

Primo premio Cinit per il miglior cortometraggio internazionale 2007
La Quela di Liz Lobato (Madrid, Spagna)
Jean Paul di Francesco Uboldi (Saronno, Italia)

Menzione Speciale della giuria
Lacrime napulitane di Francesco Satta (Bologna, Italia)

Premio Speciale Dino Boscarato "Il piacere del gusto"
L'uomo selvatico di Stefano Chiuri (Parma, Italia)

Primo premio Lions Club Mestre per i cortometraggi prodotti nel Veneziano
Nero pece di Marco Rizzo (Venezia, Italia)

Secondo premio Lions Club Mestre
Lei non sa chi sono io di Barbara Iacampo e Federico Cattai (Mestre-Venezia, Italia)

Menzione speciale Lions Club Mestre
Voyelles di Ilaria Niero e Giulio Boato (Mestre Venezia, Italia)

Premio Corti & Web per i cortometraggi del portale www.shortinvenice.net
Autoritratto di Matteo Fato (Pescara, Italia)

SEZIONE VIDEOCLIP
(in giuria, Oliviero Toscani, Luca Bassanese ed Enrico Veronese)

Primo premio per il miglior videoclip 2007
April Woods di Christian Rainer, su musica di Christian Rainer

Menzione speciale
Opus 23 di Marco Morandi, su musica di Dustin O'Halloran

SEZIONE VIDEOFORKIDS
(in giuria Anna Ganzinelli Neuenschwander,
Alessandra Montesanto ed Elena Pasetti)

Premio Cinit Videoforkids 2007 ai migliori video per ragazzi
Bianco & Nero, Scuola Media Fusinato di Schio (VI)
Il moto fa bene al cuore, Alunni della classe III F, Scuola Secondaria di Primo Grado di Cernusco Lombardone (LC)
Voci di fuori - voci di dentro, di Daniele Zanon, detenuti del carcere minorile di Treviso, alunni ITT Mazzotti di Treviso

Menzione speciale
I due boscaioli, di Adriana Sartore, alunni delle classi V della Scuola Primaria di San Giuseppe di Cassola (VI)

Premio Unicef 2007
Pezzettino, degli Insegnanti della Scuola dell'Infanzia di Pieris (GO)

Tutte le motivazioni delle giurie sul sito

http://www.centroculturalecandiani.it/

10. Mestre Film Fest

2007-10-13T00:14:00.001+02:00

In questi giorni si svolge al Centro Culturale Candiani di Mestre (VE) la decima edizione del Mestre Film Fest, festival internazionale del cortometraggio che ho l'onore di presentare.

Domani si conosceranno i pareri delle diverse giurie che hanno assegnato i premi per le sezioni Videoforkids (cortometraggi dei e per i ragazzi delle scuole dell'obbligo), Videoclip (con giuria presieduta da Oliviero Toscani) e Short Stories (la sezione principale, la cui giuria è presieduta da Claudio Bondì).

In attesa di conoscere i risultati definitivi, voglio assegnare per le sezioni Short Stories e Videoclip i "miei" premi, seguendo lo schema dei riconoscimenti che verranno effettivamente consegnati domani.

Sezione Videoclip

Menzione speciale: Radiocar, di Hermes Mangialardo, musica degli Shape
Primo premio: Stoned, dei Mozukin, musica di Herself

Sezione Short Stories

Premi Lions Club Mestre (per i cortometraggi dei registi veneziani)
Secondo premio: Voyelles, di Giulio Boato e Ilaria Niero
Primo premio: Il Maestro del Tempio della Lama di Sabbia, degli Agliens

Premio speciale Dino Boscarato "Il piacere del gusto": One of these days I'm going to dress up, di Antonio Zucconi e Micol Bolzonella

Premi Cinit Short Stories
Menzione speciale: Antes y después de besar a María, di Ramón Alós
Secondo premio: La Quela, di Liz Lobato
Primo premio: Jean Paul, di Francesco Uboldi

Questo il mio modesto parere. So che come presentatore dovrei essere imparziale, ma oramai i giochi sono fatti, ed ho bisogno anch'io di esternare le mie preferenze. A domani con un aggiornamento sugli effettivi vincitori, e vediamo quanti ne ho indovinati...

Tutte le informazioni sul Mestre Film Fest ai siti:

http://www.centroculturalecandiani.it/

http://www.shortinvenice.net/

L'etimologia del genio

2007-10-08T09:25:00.001+02:00

E' online su NonSoloCinema la mia recensione di Mr. Brooks, di Bruce A. Evans, film da (ri)scoprire evitando ogni diffidenza.

http://www.nonsolocinema.com/nsc_articolo.php3?id_article=7826